SUMIMASEN TURBO #14 🎌 HOMMAGE à AKIRA TORIYAMA, le créateur de DRAGON BALL

SUMIMASEN TURBO #14 🎌 HOMMAGE à AKIRA TORIYAMA, le créateur de DRAGON BALL

[Musique] [Musique] [Applaudissements] [Musique] [Musique] [Musique] [Applaudissements] [Musique] bonjour à tous et bienvenue pour un nouveau numéro de suen turbo un numéro de Cemen turbo un petit peu spécial comme vous vous en doutez puisque bah déjà nous ne sommes pas en plateau et pour une bonne raison c’est parce que

Nous avons tenu à rendre hommage à la disparition de Akira Toriyama le 1er mars dernier officiellement annoncé le 8 mars c’était ce vendredi il nous a semblé important en tant que et bien enfant disciple d’akiratoriyama de se retrouver tous ensemble pour comémorer son œuvre son héritage sa mémoire et son

Talent puisque et bien il faut se l’admettre si nous sommes là tous les trois tous les quatre et même tous ensemble avec les fans de Suien turbo c’est aussi en grande partie à son talent et à son imaginaire qu’on le doit et c’est pour cette raison à nouveau que

Greg Daniel moi-même et bien sûr Hubert à la réalisation à distance puisque c’est lui qui va pianoter toute cette émission depuis chez lui et bien on souhaitait tous se retrouver pour évoquer l’œuvre d’Akira Toriyama le créateur de docte slump et de Dragon Ball qui a vraiment été d’une influence

Considérable sur le média euh manga le média animé le médiage je vidéo bref tout ce qui nous rassemble autour de la pop culture et du Japon euh messieurs avant de commencer cette émission j’aimerais et bien simplement savoir comment vous avez appris la nouvelle et quel a été euh votre ressenti Greg je

Sais que toi bah forcément tu as été aussi influencé par Dragon Ball dans ta dans le cours de ton existence et tes années à jpad même à ton métier que tu exerces actuellement euh comment tu as pris cette nouvelle là et quel retentissement elle a eu pour toi bah

Tout simplement le le matin donc moi en semaine je me lève à 6h du matin et euh en général je commence par regarder les infos japonaise ou française ça dépend et là tout de suite je vois PAF disparition de Akira Toriyama sur aux infos japonaise enfin je vois tout de

Suite très vite des des des tweets passés et cetera et ben c’est c’est bizarre parce que en plus comment dire mon fils était là je dis tiens le monsieur qui fait Dragon Ball est mort il dit quoi ah mais c’est bizarre mais il était vieux et je dis bah non a

Priori il avait 68 ans c’est pas c’est c’est pas très âgé au final et puis c’est comme c’était quelqu’un qui était très secret et dont on savait finalement peu de choses à part dernièrement les Panama papers ou les Paradise fait peur je sais plus euh du coup on savait pas

Qu’en fait il était malade il avait d’ailleurs annoncé à son à son assistant qu’il allait se faire opérer euh de du bah du crâne alors c’est une opération dont j’ai pas le détail mais il avait annoncé qu’il devait se faire opérer en mars prochain donc alors il

Lui a annoncé ça à la fin de l’année dernière il lui a dit je me fais je me fais opérer entre février et mars donc j’espère qu’on ira boire des coups après et malheureusement bah ça Nura mal hélas jamais lieu ouais akirat Yama est disparu le 1er mars dernier d’un

Hématome sousdural donc lié effectivement à la fameuse opération au cerveau que tu évoquais Daniel toi aussi j’imagine que ça a été la stupéfaction au moment d’apprendre cette annonce annonce qui a été différé he d’une semaine comme c’est visiblement très souvent le cas pour le la disparition de personnalité influente au Japon alors

Pour moi c’était c’était un sacré ch alors pour te situer mon niveau d’affect avec toriama j’ai j’ai j’ai j’ai j’ai quasiment pleuré quand j’ai vu les planches originales lors de l’expo jump qui a eu lieu de ça il y a 4 ans il y avait une grande expo et c’est la

Première fois que je voyais un original de toriama euh devant mes yeux dans exposé et en plus pas n’importe lesquels puisque c’était les pages clés comme tu peux tu t’en souviens toi-même c’était les plages les pages essentielles de Dragon Ball et j’ai eu du j’ai j’ai eu

Vraiment ça m’a fiché un coup parce que c’est quand même un artiste sans qui souimassen turbo et tout ce qu’on a fait précédemment au kijinh et et et toute notre carrière même on peut dire pour Greg pour toi pour moi n’aurait pas été exactement la même naurait parce que parce qu’il

Faisait partie de ma vie tout le temps quand j’apprenais le japonais avant avant la fac quand j’étais lycéen bah j’allis à Madoka et et le Grand Maître Jedi de la boutique c’est celui qui avait lu les dernières pages parce que c’est on parlait pas encore de lic à l’époque mais c’est le

Mec qui avait eu les dernières pages et qui les racontait presque avec une tradition orale avant même qu’on puisse découvrir je me souviens donc le le passage de l’arc de l’arc de sel à bout qui était un peu qui était très important dans notre bah moi dans l’apprentissage du japonais par exemple

Pour moi c’était vraiment un déclencheur du genre ah j’ai envie de comprendre ce qu’ils disent et c’était un choc parce queussi comme Greg le disait assez justement c’est quelqu’un d’assez secret euh c’est quelqu’un dont on a quand on l’a vu récemment euh euh sortir ses poubelles euh et qui a un journaliste

Qui est tombé dessus euh ça nous ça nous a fait marrer parce que c’est un mec qui a volontairement choisi le secret et pour moi du coup c’est un des grands artistes secrets de de son époque il y a Steve Ditko qui qui a créé Spider-Man

Qu’on a qu’on a pas vu et qui est mort dans dans la pas l’anonymat mais dans la la dans dans le secret euh il y a J challinger quand même un grand grand écrivain qui refusait toute forme d’interview et c’est un mec qui était à

La fois il a fait la fortune de son milieu c’est-à-dire le milieu de l’animation l’animation du manga je veux dire il a il a par sa création il a abreuvé des milliers de gens des millions de gens et encore aujourd’hui et qui devrait lui être le reconnaissant mais aussi qui nous a qui

Qui nous a qui nous a donné une espèce de motivation à faire ce qu’on fait euh j’ai j’ai écrit un bouquin sur Dragon Quest c’est par un hasard c’est que c’est que en partie l’histoire de de ce mec et son association avec yujiori m’a m’a toujours fasciné et euh et ouais non

C’était vraiment un c’était vraiment un un un moment compliqué à passer comme comme un décès dont tu n’as pas que tu apprends plus tard quoi et ça c’est la spécialité un peu du Japon on l’a vu nonstalement avec Miura l’auteur de berserc euh oou avec Phenix RER aussi

Phenniix RER et cocodama qui là il y a carrément 6 mois d’écart entre l’annonce et entre l’annonce et le et et et et le décès le décès factuel euh ouais je pense qu’on et toi pouot on peut se le dire non mais on a tous un rapport intime là on parle de nos

Histoires de nos parcours personnels mais je pense que c’est le cas de de millions de gens à travers le monde euh qui ont puisé dans l’œvre de toriama soit une source de motivation soit simplement par l’appel du graphisme la volonté de se démarquer par leur dessin par leur manga l’influence considérable

Qu’il a pu avoir euh bah sur une génération entière même plusieurs générations on parle souvent de la génération club de roté mais c’est minimisé l’influence d’akirator même encore aujourd’hui via évidemment Dragon Ball super mais même les films les œuvres lié à Dragon Ball tous les auteurs de mangas qui ont été influencés

Tous les présentateurs télé que l’on connaî euh c’est c’est une œuvre qui a qui est toujours aussi euh considérable et qui qui a abreuvé comme tu le disais Daniel des millions de gens à travers le monde parce que cet imaginaire a été tellement développé tellement fou et tellement ça a été un

Choc tel en terme de narration et de nouveaux codes que euh elle a elle a elle a tout emporté sur son passage et à titre personnel moi j’ai ressenti c’est rare que je que les larmes montent pour la disparitionition d’artistees je pense que à part Michael Jackson

Euh voilà c’est la seule c’est la deuxième fois au final que je ressens vraiment un vide alors que finidalement toriama était brillé plus par son absence mais quelque part avec sa disparition c’est aussi à nouveau le rapport intime qu’on entretient avec notre propre existence et le fait que il

N’y a aucune éternité même pour les grands artistes heureusement leur œuvre elle reste là bien présente et imprégé au quotidien le ce qui est le plus déstabilisant en fait c’est quand tu te retournes autour dans ta dans ta propre pièce et de voir le poster de Dragon

Quest là-bas le meuble gorgé de de jeu l’ex le bulletin tu parlais de l’exposition jum qu’on était allé voir l’affiche et c’est la première chose qu’on voit en rentrant ici et de se dire que c’était l’œuvre d’un seul d’un seul homme d’un seul génie et à quel point

Même le rapport qu’on peut entretenir avec les les magazines de jeux vidéos de l’époque ou le le le fameux dossier joypad de grec qui a été si influent et si important pour des pour une génération entière est-ce que c’était un lien avec l’info qu’on avait pas qu’on connaissait pas et tout un nouvel

Univers s’ouvrait à nous et de se dire que euh voilà c’est un peu c’est un peu une part de nous-même qui a disparu et quelque part qu’est-ce qu’on peut être peut avir que de la gratification et de et un remerciement de de d’avoir pu goûter à une œuvre aussi universelle

Et qui sait qui continue de se diffuser auprès d’une d’une nouvelle génération tout ça pour dire juste avant de d’entrer un petit peu plus en détail et de retracer le parcours de l’auteur et de l’homme cette émission sera évidemment aussi spéciale c’està-dire que c’est pas une maène turbo classique

Au sens où on Nura pas les rubriques classiques on va vraiment se focaliser sur l’hommage autour de akiraatoriyama et sur ce qu’il a l’apport considérable qu’il a eu à la fois dans le manga dans l’animation mais aussi dans le jeu vidéo puisque c’est ce qui nous nous lit tous

Ici ensemble pour cette émission spéciale donc voilà c’était juste pour en terme de de conducteur c’est comme on dit dans le jargon repréciser un petit peu les choses h on va peut-être tracer bah justement le le parcours créatif d’akirator alors forcément on va le faire d’une façon assez linéaire mais on

S’arrêtera aussi sur les les les moments clés de son œuvre akiratorama on l’a dit est décédé à 68 ans il dispar à 68 ans ça veut dire que c’est quelqu’un de la génération d’après-guerre qui est né en avril 55 dans la préfecture d’haichi la préfecture d’haichi la plus grande ville

Euh c’est évidemment Nagoya donc qui se situe entre Osaka et Tokyo d’ailleurs c’est quelqu’un qui restera assez attaché à ce à cet ancrage régional il ne déménagera pas à Tokyo comme la plupart des auteurs de mangas célèbre notamment les auteurs du manga de Shan and jump euh qui sera le berceau de ces

Titres principaux et euh très très vite très très vite une fascination pour le dessin né euh au contact c’est vrai que à l’époque à la campagne enfin à la campagne c’est beaucoup dire puisque la préfecture d’Haiti reste quand même assez en province en province voilà c’est c’est un petit peu dire mais en

Province forcément le il y a moins de choses à faire que dans les dans les grandes villes du Japon et le manga reste un trait d’union entre les différentes générations et les différents camarades et c’est au contact de justement de de ses camarades de classe qui entre bah qui découvre l’œuvre de

Samutezuka Maka de génie on est revenu d’ailleurs on avait eu la chance d’aller parcourir le musée tzuka dans un pour le bien de suassen Tokyo quand on est parti au Japon en 2023 c’est également là qu’il qu’il découvre les premiers animés chez le poste de télévision d’un de d’un

De ses camarades là encore et malgré tout c’est pas c’est pas quelqu’un qui ce n’est pas un auteur qui il va ne faire que du manga toute sa vie comme pouvait le faire par exemple Riko Takahashi ou d’autres grands auteurs de mangas célèbres c’est-à-dire qu’il va y

Avoir un moment de détachement où il ne va pas se contenter de remplir des planches et ça va plutôt être le cinéma qui va le le fasciner les grands films d’action les euh l’art du découpage l’art cinématographique qui a a pas forcément un rapport aussi intime euh avec le

Manga euh tel qu’il va noircir des des carnets et des carnets à s’exercer au quotidien même s’il reste un dessinateur mu par la la volonté d’être dessinateur puisque c’est c’est ainsi qu’il va rentrer dans une école spécialisée en dessin après le lycée euh il y a pas

Cette ancrage au quotidien avec le manga et dit même luiême que pendant une dizaine d’années il va rester très à l’extérieur de ce qui peut se faire en matière de publication euh vis-à-vis du manga et quelque part c’est cette distance qu’il va mettre avec le manga qui va lui permettre de s’imprégner

D’autres codes et peut-être de créer ses propres codes à lui euh est-ce que Greg toi qui a vas-y Daniel oui en fait ce qui est intéressant avec toriama c’est que bon il a bien sûr lu tzuka comme comme tous les gamins mais c’est pas un

Mec et on va le voir au fur à mesure de son œuvre qui avait qui accordait une tant d’importance il déatrait pas son son propre dessin ni le dessin en général il était illustrateur il adorait l’illustration et la narration c’est ce que tu disais Puyo lui vient essentiellement de sa

Connaissance personnelle du cinéma euh parce qu’il s’est formé en allant en allant en allant en sinoche mais aussi en regardant beaucoup de tokusatsu donc le boom de desoup tokusatsu des années 70 il était présent les films de Kaiju on va d’ailleurs voir plusieurs fois des

Références à à ce cinéma là à ce à ce que en Occident on appelle du cinémaabis mais pour lui qui était vraiment très très très présent dans sa culture et euh et il a et il a galéré aussi hein parce que c’était à une époque où être signateur de manga était pas aussi

Structuré il y avait moins le de scène d’ogine comme on pourrait dire c’est quelqu’un qui a fait des concours de des concours en rendant des pages et c’est comme ça qu’il s’est fait finalement repérer mais c’est un mec qui a qui a galéré parce que il avait pas il

Avait pas beaucoup d’argent il a eu quand même le soutien de ses parents au moment clé au moment clé de sa vie et je pense que tout ça c’est quelque chose qui l’a formé et qu’il a formé dans son style de dessin qu’on va voir parce que

Qu’est-ce que le style toriama dans son style qui est à la fois précis mais très économe en moyen et c’est un truc que j’ai adoré par exemple que j’affectionne beaucoup dans son dessin c’est que il hésite pas à faire des choses très détaillées mais quand il s’agit de

Raccourcir le dessin il trouve toutes les manières et ça c’est les vrais bons dessinateurs qui ont ce truc les vrais bonnes manières pour se dire là je pourrais m’économiser du temps en tournant la la scène autrement et d’ailleurs je relisais de manière hypnotique Dragon Ball hier et et tout

D’un coup et tout d’un coup en fait on voit des cases où il huit personnages et puis tout un coup on les verra plus du tout on verra qu’un seul ou ou deux et il tourne la caméra il tourne le truc dans tous les sens pour que la salle

Soit le plus efficace et je pense que c’est ça qui est le plus important chez lui c’est oui c’est ce que tu as dit c’est le ce cadrage qui lui vient vraiment c’est vraiment très C cinématographique c’est vraiment bah son patrimoine à lui quoi son patrimoine celui que ses parents lui ont transmis

Gre alors ce qu’il faut savoir c’est que Akira Toriyama se réclame de deux influences euh celle deosamutezuka donc dont tu as parlé mais aussi il y a une œuvre majeure pour lui c’est les salmatiens h voilà c’est euh bah oui c’est c’est comme ça hein il se

Réclimation est son tueuse he c’est sûr il se réclame de l’école Disney et c’est d’ailleurs sous l’influence des S dalmatiens qu’il va comment dire créer des personnages des avec des petits corps et des Grosses Têtes c’est ce qui va l’influencer là-dessus et euh donc on voit qu’il a

Quand même une double influence à la fois japonaise et américaine c’est ça qui est intéressant et vous parliez donc que du fait qu’il aimait pas trop euh enfin qui qu’il a pas eu au début euh de chance et cetera ce qu’il faut savoir c’est que Akira toriama c’est quelqu’un

Qui s’est rendu compte rapidement qu’il avait du talent pour le dessin euh il abandonne ça dans dans sa période ciné mais euh au lycée il recommence à dessiner il fait partie d’un d’un club manga il fait euh il gagne des concours pour dessiner des affiches des choses comme ça et

Euh quand quand il quand il sort du quand il sort du lycée il fait une école de design et après cette école de design il rentre dans une société de publicité et euh le problème c’est que bah akiratoriyama tu parlerit de de de trait comment dire à l’économie et

Cetera en fait et ça c’est masakazukatsura le dessinateur de Wingman et de Vidéo Girl qui était son grand ami qui en parlera le mieux et qui dira akiratoriama c’est le plus grand flemar que j’ai vu de ma vie c’est c’est quelqu’un qui voulait pas bosser en fait

Donc du coup quand il quand il bosse dans cette société de design il est obligé de démissionner au bout de 2 ans parce qu’il est tout le temps en retard donc ils lui disent ben on peut pas te garder quoi tu tuarve pasar pas à respecter les deadlines

C’est ça mais même pas les deadlin c’estd que c’estd qu’il il n’arrive jamais le matin à l’heure donc il dit bon bah la vie de salarié c’est pas c’est pas pour moi donc il va il va galérer pendant un an il va faire des petits boulots et alors

Heureusement il vit chez Papa et Maman donc euh c’est confortable mais euh comment dire c’est c’est compliqué pour lui parce qu’en plus c’était pas enfin Akira Toriyama dans sa prime jeunesse c’était pas un bon garçon il a une petite sœur qui va beaucoup harceler donc ses parents euh vont l’engueuler

Durement donc il il c’est c’est un sale gosse qui qui qui qui fait Amand d’honorable et euh ça ça restera aussi euh je pense longtemps ancré chez lui parce que c’est un auteur qui est très très attaché à la famille et le fait comme ça de de Cêtre fait reprendre

Parce qu’il a embêter sa sœur quand il était petit c’était vraiment un un c’était vraiment un sale gosse quand quand il était petit il a fait plein de bêtises il était pas sage et cetera donc et ça c’est quelque chose qui va lui rester parce que ses parents vont faire

Beaucoup de choses pour lui d’ailleurs c’est ce que son éditeur ce sont son responsableitorielle monsieur Torishima disait c’est que la maison des Toriyama quand je récupère Akira Tori c’est un endroit où le le les les deux parents enfin font font beaucoup d’effort pour pour lui et et c’est d’ailleurs pour ça qu’Akira toriama

Reste reste chez lui quand il débute c’est que il se dit bah je vais enfin c’est confortable d’être chez papa et maman aussi quoi ah ouais après il promet à ses parents aussi de réussir sous un certain délai c’est-à-dire que même quand il se retrouve sans emploi il

Dit je me donne tant d’années pour devenir mangaka professionnel ça reste quand même un objectif vers lequel il tend euh il pendant C cette période sans emploi de ce que raconte hein dans certains certaines res qu’on alors justement alors la légende veu ça c’est enfin il est devenu vraiment mangac par hasard et

Il est surtout devenu la star du Jump par hasard parce que il est la légende veut qu’il soit à la laverie et euh à la laverie il tombe sur un comment dire sur un magazine euh qui alors c’est certaines histoires disent que c’est dans un café d’autres que

C’est dans une lav j’ai lu café dans le gu de Jump mais euh en tout cas moi je moi je pense que c’est plutôt un café parce que il son son pasant favori c’était de bouquiner en fumant des cigarettes c’était ça il y avait pas plus grand bonheur que ça pour lui donc

Il je pense que c’était plutôt dans un café mais en tout cas il tombe sur ce sur ce magazine qui s’appelait donc le Shonen Magazine qui était le magazine de mangas rival du Jump dans lequel il voit que il y a un il y a un concours cours pour gagner 500000 yen

Euh un concours de mangas pour gagner 500000 yen conours qui est une pratique classique dans le domaine du manga tout à fait bon c’est comme ça que que tous les magazines recrutaient d’ailleurs et donc à 23 ans il se dit bon ben je vais dessiner un manga et ben Toriyama éant

Toriyama il loupe la date de rendu et du coup bah il se dit mais c’était quand même une bonne idée donc au lieu d’aller dans le Shonen Magazine il va en janvier 78 répondre au concours du SH and jump prix prix des nouveau pour moins cher

C’estàdire que le prix c’est au lieu de 500000 Yen on passe à 100000 yen désormais voilà le prix est moins cher mais par contre donc il va envoyer sa toute première œuvre qui est awawa World et donc c’est une œuvre comique et alors c’est c’est là qu’on voit quand même que

Les choses enfin que c’est le destin se tient à peu de choses pourquoi est-ce qu’il fait un manga comique pas parce qu’il est particulièrement drôle ou qu’il a envie de faire ça non il fait un manga comique parce que euh quand tu concourais dans la catégorie manga comic

Le tu pouvais faire deux fois moins de pages que si tu faisais un manga normal d’action ou narratif c’est ça les gag manga c’est une quinzaine de pages et un manga narratif c’est une trentaine de pages ce qui veut dire que tu gagnes tout suite ouais deux fois plus tu fais

Deux fois moins de travail exactement non mais c’est c’est vraiment tout ce qui va guider sa vie en fait c’est-à-dire que euh à ce moment-là donc Torishima le le le repère et bon le le le manga n’est pas terrible mais Torishima voit tout de suite que il y a

Du talent chez cet homme-là parce que même si le manga est pas terrible il remarque deux choses qui sont très très rares chez les dessinateurs de manga de l’époque il remarque deux choses c’est que euh il écrit toutes ses anomatopées en alphabet et pas en katakana ce qui

Est très rare un alphabet romain vraiment le vraiment le truc cl le CL ouais donc ça ça lui donne une ça lui donne un charme fou et il se rend compte que même si le manga est pas terrible par contre les personnages sont toujours parfaitement dessinés quel que soit

L’angle et il fait des angles il fait de la contreplongée il fait des choses comme ça et du coup il le contacte directement il dit écoute là tu es pas bon mais je pense que on pourrait faire quelque chose de toi si tu t’accroches il y a peut-être quelque chose à en

Tirer voilà exactement non mais c’est V sur des acisou et et du coup toriama qui avait absolument pas enfin tu vois pour lui il faisait un concours il gagnait un peu de fric et puis il repartait il était persuadé de le gagnerin il il avait déjà envisagé les maquettes qu’il

Allait pouvoir s’acheter avec les 100 mlien donc il avait quand même confiance en son talent oui mais il avait pas du tout prévu d’être mangaka ouais mais il perd résultat il perd et c’est k kaziko Torishima comme tu le dis qu’il repère est-ce que c’est pas l’histoire du

Boudokai c’est de perdre pour ensuite pour ensuite reperdre mais non parce qu’il arrive même pas il arrive même pas deuxè oui il est tout le temps dans les derniers mais Torishima lui lui va le prendre sous son aile il va lui faire passer plusieurs concours on dit d’ailleurs que il aurait envoyé plus

Plus de 500 pages à Torishima qu’il aurait tout refusé à chaque fois ouais et ça pique son orgueil visiblement c’est quand même quelqu’un d’assez têtu et d’orgueilleux et de volon c’estàd qu’il est fléard mais par contre s’il s’engage à quelque chose il le fera il

Le fera toujours et aussi si on me fait la moindre remarque je reprends toute zéro et je ne enfin au lieu de faire une correction la mini correction qu’on me demande je reprends toute zéro donc il a la volonté de la volonté de prouver à chaque fois que son interlocuteur a eu

Tort c’est ça et euh au final donc il va faire ce qu’on appelle des yomikiri donc des des histoires courtes qui sont là un peu en bouche-trou dans les dans les magazines pour pouvoir euh comment dire s’exercer et euh c’est ce qui permet aussi de voir

Parce que à l’époque donc ce qui fait la la puissance du Jump et par ricochet des autres magazines c’est que toutes les semaines dans le Jump il y avait une enquête et les gamins renvoyer les cartes postales qui étaient présentes dans le magazine en disant bah ça j’ai

Bien aimé ça j’ai pas aimé voilà pourquoi j’ai bien aimé voilà pourquoi j’ai pas aimé ce qui a toujours guidé en fait le Jump quoi c’est en faisant des enquêtes comme ça qui savait quel manga arrêtait quel manga continua et donc c’est comme ça que Torishima voit aussi

Quel est le problème des des mangas d’Akira Toriyama et là toriama va faire la plus grande erreur de sa vie c’est il explique que c’est son plus grand regret c’est il dit de toute façon euh mes mangas ne se vendront jamais donc je vais pas me prendre la tête à

Chercher un pseudo et je vais publi sous mon vrai nom donc Akira Toriyama et ça sera une erreur une erreur totale puisque dès que le Docteur Slump sort euh c’est un carton monumental et comme des gens qui s’appellent Akira Toriyama dans sa région il y en a pas beaucoup il

Va très vite se faire harceler par des gamins qui vont lui téléphoner qui vont lui faire des blagues et cetera et cetera et il dira utiliser mon vrai nom voilà utiliser mon vrai nom aura été la plus grande erreur de de mangaka même si son nom de famille et

Ensuite utilisé pour former son à un même moment il forme son studio qui s’appelle Bir studio bah Tor c’est oiseau et et oui et ça c’est le le gros truc imprévu c’est que en fait on s’en r pas te parce que on a beaucoup le l’image de Dragon Ball mais c’est que

Aral Doct slump quand quand ça commence c’est un carton mais mais c’est socioculturel les gens en parlent à la machine à café c’est vraiment le est-ce que tu as lu les dernières pages est-ce que tu as vu le dernier épisode c’est je dis pas que c’est Game

Of Thrones mais c’est un truc tout d’un coup un énorme carton vraiment qui des millions d’acteurs c’est pas Game of Thrones c’est supérieur à Game of Thrones du Japon sans doute oui c’est euh c’est un c’est un phénomène de société c’est-à-dire que quand le Docteur Slump arrive dans le Jump euh il

Y a il y a plus trop de de ce qu’on appelle de gag manga alors que c’est vrai que le le le Jump s’assayyait sur sur deux piliers c’était le manga d’action et le manga de d’humour et euh le manga d’humour en 78 manquait un peu et euh CIT d’autres succès notamment

Motivés par bah fou pas fumanoiro r Kakero de faisait un manga sur la box qui CIT voilà c’était c’était doberman Deka qui était un un manga policier hyper violent c’était beaucoup de mangas de baseball beaucoup de mangas de course auto c’était la mode à l’époque donc qui

Portait les valeurs du du la masculinité on va dire c’est ça trucs d’action viril et cruel et et en 1980 donc comment dire docte slump arrive et voilà avec ses blagues complètement incongru de caca et son dessin qui est tellement inhabituel qui est très américain finalement c’est que les les beaucoup

D’artistes disent quand j’ai lu le premier chapitre de docte slump c’est graphiquement quelque chose qu’on avait jamais vu c’est-à-dire c’était des dessins de comics arrangé à la sauce manga C c’était des personnages de comics qui avaient des expressions de personnages de manga et c’est était quelque chose de complètement inédit et Docteur Slump

Explose euh à tel point d’ailleurs que Docteur Slump est adapté en animé un an après ce qui est c’est que docte slump démarre en janvier 91 et l’animé démarre en avril 81 ce qui est du ce qui est du quasiment enfin qui est exceptionnel dans ce dans un lapse de

Temps aussi court et ça cartonne puisque le manga flirte entre les 30 et 40 % de d’udimat à chaque fois donc c’est ça a été à l’époque où le Docteur Slump sort si je me souviens bien il est le 3è dessin animé enfin il est le record il est 3è dessin animé le

Plus regardé de tous les temps au Japon ce qui est énorme sachant qu’à l’époque quand c’était Astro le petit robot il y avait une seule chaîne tu vois donc c’est c’est c’est vraiment énorme ce qui est d’autant plus surprenant que à la base le ne devait pas se centrer sur le

Personnage d’aralé voilà qui elle a mis la la fille du professeur ne devait faire qu’un seul volume dans le l’histoire de Docteur Slump et c’est Torishima lui-même qui insiste sur le fait de mettre en avant ce personnage enfantin Burles qui en même temps d’une force inimaginable et c’est autour

D’elle que vont se cristalliser bah tous les membres du village pingouin et c’est ça qui va faire que l’œuvre va atteindre une popularité aussi grande mais bizarrement pour Toriyama euh il se il dit lui-même qu’il n’était pas forcément passionné parce qu’il était en train de dessiner et alors c’était à la fois une

Force et une faiblesse parce que ça lui permettait d’adopter un point de vue assez distancié sur ce qu’il fait ce qu’il fallait faire pour plaire au public d’enfants fasciné justement par les gages bon tu par mais euh lui quelque part il avait beaucoup de distance par rapport à son premier hit

Manga et comme vous le dites hit manga qui était d’une popularité euh quasiment jamais vu pour son époque alors c’est c’était un manga qui était tellement fort euh en fait le il va y avoir un événement historique c’est que le tome 5 de de de de Docteur Slump

Euh va battre le le le tome de Doraemon qui sort en face c’est c’est un moment historique c’est comme si en France il y avait une BD n’importe laquelle qui sortait en même temps que le dernier Astérix et qui vendait plus que le dernier astéx c’est vraiment quelque chose d’incroyable et

Euh et donc à partir de là on sait que Docteur Slump est un vrai phénomène de société t tous les tous les enfants parlent comme comme les personnages tout le monde dessine des cacas euh tout le monde dit uncha enfin c’est vraiment euh c’est vraiment un phénomène incroyable Daniel tu voulais

Intervenir ah j’avais le micro coupé depuis tout à l’heure je me disais mais c’est bizarre je m’entendais pas non j’ai le micro coupé je suis désolé hein je j’ai je suis encore sous antibiot euh le truc intéressant c’est que même même miyak Ayao Miyasaki

Et est fan de de de Harley il lit les dernières pages et à son à son studio les gens lui disent ninja donc le fameux le le fameux slang inventé pour par docteur par pour Docteur Slump il y a un truc qu’il faut souligner c’est que l’animé est diffusé à 19h le

Mercredi qui est le slot le plus important de la télévision japonaise et à à tel point que ensuite ça sera Dragon Ball qui va l’occuper c’est c’est dès avant même avant même que Dragon Ball existe déjà son œuvre était megégaastar et tu le soulignis et ça c’est c’est

Assez important puyot c’est que dès le début il se dit je vais pas faire slum très longtemps il dit il dit je vais faire 6 mois un an max et c’est chou etcha qui insiste pour qu’il continue déjà à l’époque tu vois déjà à l’époque chcha insiste et disent d’accord tu

Pourra t’arrêter mais seulement si tu t’engages à faire un manga d’action après et là on verra tu peux t’imaginer ce qui arrive derrière mais du coup tout était déjà à l’époque une négociation sous la contrainte et il était megastar mais par contre c’est quand même jump c’est quand

Même le chou et chat qui avait laav quand même à ce moment-là et on va voir qu’il a avec Dragon Ball ça va être un rapport de force qui va un peu s’inverser mais en tout cas c’est le Greg Greg a vraiment bien bien loyer le mot c’est c’est un moment c’est un

Moment très important de du basculement culturel et de la domination du Jump dans pour les 15 années à venir c’est-à-dire c’est Dragon Ball qui enfin c’est slump et ensuite Dragon Ball qui vont truster les ventes et qui vont mettre mettre des millions d’exemplaires d’écart avec le numéro 2 le numéro 2

Magazine ou les autres ou les autres revu ça va devenir pendant avoir un âge d’or de la chouécha pendant au moins 20 20 ans quoi grâce à en partie grâce à toriama c’est peut-être aussi le moment où on peut évoquer les conditions de travail qui étaaiit celles des mangaka à

L’époque et qui sont toujours aussi relativement actuels c’est-à-dire que quand Yama évoque cette époque là il rappelle aussi que pour lui ça il pouvait parfois s’écouler 2 jours sans sommeil enfin voilà une heure de sommeil tous les de jours et que c’était un rythme absolument frénétique qui

Mettrait qui a mis plus d’un auteur à genoux et c’est vrai que quand on dit un manque de motivation vis-àvis de son manga tu le disais très bien Greg voilà il a aussi cette réputation de flemard et être dans une telle cadence semaine après semaine pour respecter les fameuses deadlin al il n’a

Jamais manqué de deadline par la suite en tout cas au moment de la publication de docteur slam mais c’est vrai que c’est quelque chose qui vient puiser qui demande qui requi une énergie absolument considérable et qui quand on a une œuvre aussi importante pour son magazine il y

A une telle responsabilité qui en découle que ça devient un enjeu aussi pour tous les gens dont des pend le Shen jump Daniel et Greg si tu me permets ça c’est aussi assez intéressant dans l’œuvre de toriama et surtout surtout dans slum plus que Dragon Ball c’est que toriama va introduire le métaadiscours

Sur son propre œuvre dans dans tout au long de sa carrière c’est-à-dire qu’il va inclure son ditur torijima va devenir un personnage important dans slump et en général il leur donne pas les meilleurs rôles on pourra ensuite donner parler de magjin Buu qui est inspiré d’ enfin vraiment il s’inspire de ses assistants

Mais surtout des plus puissants que lui et lui-même va devenir un personnage d’an il smoke et il va même écrire un manga entier qui s’appelle c’était comment c’estapiapi k mangaka un truc Mang mangakaapi koap k merci l’atelier l’atelier du mangaka pas doué quoi l’atelier l’atelier du mangaka

En France je pense qu’il est il est plus en publication mais je pense je sais pas pourquoi trad Cheena oui je sens que ir ressortir je ne sais pas pourquoi euh et il est coécrit par un autre millionnaire dont on parle assez souvent merci Hubert pour les illustrations qui il va nous

Passer les illustrations je vous en ai pris quelques pages euh il a écrit avec un autre ami un très ami très proche c’est Akira Sakuma dont on connaît beaucoup parce que c’est le créateur quand même de momoaru denentetsu donc un des un un des jeux vidéos les plus

Vendus et il y a toujours eu cette proximité de toriama avec du coup dès le début avec le jeu vidéo donc Sakuma et ensuite on va le voir avec yujiuri et le truc qui me paraît intéressant c’est qu’il aura toujours cette proximité et il va toujours donner des coups de main

Alors pour pour Dragon Quest il en fera plus mais par exemple ça lui arrive de juste même parfois ne pas demander à se faire créditer mais il a une passion pour déjà pour les véhicules on va sans doute en reparler im manquablement il adore dessiner des véhicules il fait

Tout pour essayer d’inclure des véhicules dans son histoire alors que parfois c’est juste des gags et ce qui se passe c’est que euh bah bah du coup il il essae il essaie de faire des des mangas de gag et il voilà c’est son c’est un peu comme ça qu’il

Qui réagit mais je trouve ça intéressant que lui-même se mette en scène et qu’il mette en scène son entourage dans ses propres mangas parce que euh c’est ce qui lui est le plus je pense que c’est ce qu’il c’est ce qu’il préférait faire en fait c’est s’inspirit de son de ce

Qu’il voit autour de lui il a souvent dit que bah on va en parler pour Dragon Ball mais qu’il mettait une cassette de Jackie Chan dans le sonore et ça le mettait dans l’ambiance pour dessiner des combats de kung fu je Greg je j’aimerais te poser simplement une

Question ou simplement une remise en contexte on parle beaucoup de kazuiko Torishima en qu’éminence grise de Toriyama est-ce que tu pourrais rappeler rapidement le le rôle qui est celui de d’éditeur de manga alors ce qu’il faut savoir c’est qu’au Japon la la la production de manga pour ceux qui l’ignorent c’est un processus

Qui est très particulier puisque chaque auteur de manga va se voir attribuer ce qu’on appelle un Tantau donc un responsable éditorial et ce responsable éditorial est chargé de t’encadrer donc ça veut dire que toutes les semaines euh si tu publies dans un hebdomadaire toutes les semaines tu vas avoir un

Rendez-vous avec ton responsable éditorial et tu vas lui dire bah voilà le chapitre prochain j’aimerais faire ça et il va regarder il va te dire ouais non là j’ai les dernières enquêtes ont dit que ton personnage féminin il était pas terrible les gens l’aiment pas donc

Il faudrait plutôt la tuer et puis les gens ils aiment bien quand il y a de la bagarre donc ça serait bien que tu rajoutes quelques combats est-ce que tu pourrais aussi faire en sorte non là c’est pas très drôle il faut que tu rajoutes une blague et en gros le le

Responsable éditorial est là pour faire en sorte que le manga s’adapte au mieux aux demandes du lecteur ou aussi euh à la à la mode du moment en gros c’est un accompagnateur qui va t’aider à arranger ton histoire pour qu’elle soit la plus vendeuse possible c’est aussi quelqu’un

Qui va te courir après parce que la plupart des des mangakas sont des gens très occupés qui doivent dessiner une vingtaine de pages par par semaine voir plus donc euh il faut leur courir après il faut s’assurer qu’il rendent le truc à l’heure parce qu’il y a beaucoup de

Mangaka qui sèchent qui sont en retard euh qui disparaissent et cetera et donc le le le responsable éditorial il a ce rôle de euh faiseur de hit h c’est-à-dire queil y a une compétition qui existe aussi euh entre les différents euh responsables éditoriaux d’un magazine

Et euh ben quand il y a les concours de jeunes talent ils vont tous éplucher ce qui est arrivé pour dire ah ben moi je prends lui moi je m’occupe de lui moi je pense que je peux coacher lui et cetera et c’est pareil en dehors des concours si tu veux

Devenir mangaka tu peux aussi téléphoner euh à la rédaction et dire voilà j’aimerais passer pour vous montrer mes planches et tu conviens d’ rendez-vous et c’est celui qui a décroché le téléphone qui a le rendez-vous donc bon tu peux aussi tomber sur des sur des artistes hyper géniaux comme ça et il y

A une il y a une sacrée compète entre entre éditeurs qui disent moi j’ai trouvé un Poulin là il est bon ouais moi j’ai trouvé ce mec-l qui a gagné tel prix chez machin et il se mett un petit peu la pression je pense que tu souris

Parce que tu l’as vu écrit dans le dans le livre du Jump mon cher pouyot mais et donc le voilà et donc le responsable éditorial de Akira Toriyama donc monsieur Torishima qui qui avec la découverte de docte slump et Dragon Ball est devenu un très grand personnage du

Monde du manga tu peux t’en douter hein euh lui c’est c’est clairement comme un agent c’est-à-dire que il va il a vu les premières planches de Toriyama qui étaient pas terrible mais il il s’est dit lui il est pas terrible mais si je le coach bien ça peut bien se passer et

Donc voilà pendant plusieurs années il va le pousser dans ses derniers retranchements et c’est son boulot d’ailleurs c’est de dire non là c’est nul tu recommences et que ce soit Docteur Slump ou Dragon Ball euh ce sont des œuvres qui sont nées aussi du conflit entre un éditeur et son et son

Dessinateur avec parfois l’obligation de de de voir intervenir le rédacteur en chef qui est obligé d’intervenir et dire non bah là c’est plutôt lui qui a raison non ben là faut que tu lâches du lest c’est Toriyama qui a raison et euh c’est pour ça d’ailleurs que le côté sale

Gosse de Akira Toriyama ressort dans Docteur slum puisque euh Torishima euh qui est en fait qui qui symbolise tout le monde adulte des responsabilités et des problèmes que akiratoriama n’aime pas euh va apparaître de plus en plus dans le manga et jusqu’au point où il va devenir le grand méchant de Docteur

Slump puisquil va devenir le rival du du Docteur Slump il va devenir le docteur maschirito qui est donc un un un mélange de Torishima maschirito et donc c’est le méchant qui qui arrête pas d’empêcher tout le monde de de vivre en paix et et c’est quelque chose qui qui qui va

Rester présent dans la la mythologie de des des univers d’akir toriama c’est que effectivement il va pas hésiter à à s’inspirer parce que encore une fois c’est un flemard et il faut aller au plus vite il faut aller à l’économie donc il va voir un acteur ou quoi à la

Télé ah oui tiens ça hop c’est un bon méchant lui hop voilà ouais il y a beaucoup d’auteurs de manga vas-y Daniel ce qui est pas si ce qui est pas si loin du Uderzo Uderzo faisait la même chose il s’inspirait il regardait le film du moment et euh moi

Ce que j’aime beaucoup chez chez Toriyama c’est quand même quand il s’inspire de la de la pop culture japonaise quand il fait Ultraman quand il fait quand il ferait camen rider et tout ça enfin il est il est en plein dans l’explosion de ce boom là il

L’utilise euh dans ses propres œuvres et et pour en faire quelque chose pour en faire une œuvre comique il les détourne quelque part il est ces personnages c’est du SD avant avant que le SD s’appelle SD et euh et je trouve que déjà rien que ça rien que de fait de

Réutiliser quelque chose de connu mais sous forme comique c’est vraiment déjà un trait de génie euh et le fait que ensuite il s’aventure sur des sur les terrains sur des sur des mangas d’action et vraiment beaucoup plus sérieux c’est euh c’est quand même c’est c’est assez

Inhabituel et je pense que à la fin on va le voir quand on parlera des Dragon Ball c’est quelque chose que lui-même l’a surpris il il s’est demandé jusqu jusqu’où je pouvais aller mais justement on va évoquer la question de Dragon Ball on va revenir aussi peut-être sur la le

Principe des des cadences infernales imposé aux auteurs c’est-à-dire que quand docteur slum s’arrête euh Toriyama pourrait vivre de ses royalties et pourrait poursuivre avoir un petit peu de temps pour lui euh et pour sa famille on dit comme tu disais gre c’est quelqu’un qui est très famille et

Pourtant il ne va s’écouler que de semaines avant de repartir euh 2 semaines accordé de congé par Torishima je crois qu’il prend 3 mois de il prend 3 mois de break il a 3 mois de break après la fin de slump et Torishima lui dit encore voilà lui dit euh tu comm

Partir à l’étranger pendant 2 semaines mais tu réfléchis à la suite et tu réfléchis à la suite et il lui dit ils se disent si on faisait un petit manga un petit manga d’action basé sur les légendes des chroniques les chroniques chinoises le retour le retour à l’ouest

Le Sayuki comme on dit euh et avec le Roi Singe enfin vraiment le les histoires mythiques et et toriamaa à ce moment-là de sa vie se dit je vais faire ça 6 mois et c’est c’est fini basta basta il ne savait pas où il av il

Savait pas où il avait mis les doigts SH and jum ne s’arrête pas à la fin de docte slump on est quand même dans une période d’éclosion de grands mangas et c’est vrai que okonoken kimagor oranger tous ces mangas contemporains continuent d’alimenter le magazine c’est pas il y

Aura pas de cassure nette en terme de popularité dans la diffusion du manga doctor slamp a été un grand succès mais c’est pas encore l’influence considérable de Dragon Ball derrière Dragon Ball commence en tant que Dragon boy ça c’est une histoire qui est évidemment connue donc une miniérie qui

Permet de poser quelques bases et de tâer un petit peu le terrain parmi les différents projets et celui-là prend euh manifestement il y a quelque chose comme tu disais Daniel à exploiter dans la relecture du du myth du Roi Singe et c’est ce qui va donner l’éclosion de Dragon Ball Dragon Ball

Qui n’est pas forcément un succès fulgurant comme on s’imagine durant les premiers mois et les premiers volumes euh comment ça s’explique justement que voilà Dragon Ball a du mal à à être le phénomène que l’on connaît encore aujourd’hui alors quand quand Dragon Ball sort c’est une déception mais c’est

Une déception pour tout le monde c’est-à-dire que akiratoriyama est au top de la popularité grâce à Docteur Slump et ce qu’il faut savoir c’est que Docteur Slump fonctionnait très bien chez les plus jeunes grâce à ses blagues de caca euh et quand quand Docteur Slump

S’arrête donc il y a il y a un vide euh humoristique dans le dans le Shun and jump et et sang Goku débarque avec Dragon Ball et c’est pas vraiment ce que les gens attendaient c’estd que c’est c’est rigolo c’est débile mais le le manga du moment c’est plutôt les chevalier du

Zodiaque c’est plutôt voilà c’est plutôt des choses épiques comme ça et euh et Dragon Ball a du mal à démarrer parce que c’est à moitié comique mais il y a de la bagarre on sait pas trop où il veut aller et les premiers retours c’est que finalement

Sang Goku n’est pas un personnage très intéressant c’est qu’il est bête il est très fort ça le rend rigolo parce qu’il est en décalage avec la société mais au final les gens n’accrochent pas et et et juste à côté faut dire il il y a okutonoken aussi qui qui prend le tout

Le la popularité disons des adolescents et adultes le public le plus âgé de de Jump se tourne naturellement ver vers kenchiro enfin vraiment qui parle c’est le aotokonooman c’est la dramaturgie du sacrifice des amis le le avant que les Dragon Ball arrive les les règles du shonen existaient mais tout d’un coup

Quand Dragon Ball va commencer à éplucher un petit peu à simisser là-dedans que Krillin va arriver il arrive pas tout de suite crilen va arriver tout d’un coup les règles du sholen vont ensuite se cristalliser et là c’est à ce momentlà que que ça va commencer tout doucement à démarer vas-y

Gre alors ça n’a jamais vraiment été dit officiellement mais il y a beaucoup de similitudes en fait entre entre Dragon Ball et et Kin nikoman donc Muscleman chez nous où en fait Muscleman au début bah c’était un manga d’humour assez assez bas du front et lorsqu’ils font un premier tournoi de

Catch ils sont obligés d’inventer plein de catcheurs différents et là ça cartonne parce que bah les les les petits garçon il se demande toujours c’est qui est le plus fort entre l’éléphant et le rhinocéros et là le simple fait de dessiner ces pou tu sais où tu vois machin versus Bidu et toutes

Les semaines du coup les petits enfants disent oh là là la semaine prochaine machin il a font de truc et Torishima lui dit bon bah écoute voilà Dragon Ball ça marche pas parce que ton personnage il est un peu plat donc il faut l’entourer de personnages originaux et intéressants

Donc on va se lancer nous aussi dans un tournoi d’arts martiaux et tu vas commencer déjà par par créer un environnement à ça donc voilà Tortue Géniale donc qui était qui était finalement un un personnage comment dire qui qui était pas forcément appelé à être récurrent va devenir le le le maître le

Mentor et et donc on va créer ce tournoi dans lequel va y avoir tout un tas de personnages Bigaré et à chaque à chaque combat il faudra inventer une nouvelle manière de de les battre et là du coup l’enquête de satisfaction Dragon Ball fait un voilà elle descend et elle

Remonte sachant que Dragon Ball est on considère que Dragon Ball est vraiment devenu un hit avec l’apparition de Tao PIPA j’étais persuadé que c’était Piccolo Daimao qui qui avait vraiment ensuite redinamisé Contin continu de monter mais c’est c’est vraiment le Picolo Dao les jeux vidéos sont déjà là

Quoi et toute l’histoire du ruban rouge aussi qui vient s’intercaler juste après le premier tourne des armes qui rose r C’est le rub rouge c’est le et en fait voilà le le comment dire quand quand ta PP arrive s’installe une nouvelle gravité dans dans Dragon Ball

Et on voit que c’est ça qui plaît en fait donc parce que parce qu’il y a des personnages qui meurent et tout d’un coup bah ça bouleverse un peu les codes parce que on avait à faire quand même un Chel gentil quoi au tournoi on se tue

Pas et là avec le ruban rouge bah il y a vraiment des des gens qui meurent il faut sauver des voilà il faut faut sauver la veuve et l’orphelin il a il y a tout le concept de justice qui s’intercale tout ce qu’il y avait pas au

Début de de Dragon Ball quoi ouais et même si toriama dit lui-même ne pas être forcément fan de combat il a quand même toute cette grammaire lié aux arts martiaux parce que c’est un fan immense de Jackie Chan et des nombreux films il dit qu’il a vu qu’il a vu certains films

30 40 50 fois tout au long de sa carrière visionnait même les films uniquement en audio pendant qu’il dessinait pendant qu’il faisait l’ancrage en tout cas un processus assez long bah voilà il se il mettait les films sur sa télé continua l’ancrage il les connaissait tellement par cœur qu’il était capable

De simplement lever le ciel lever les yeux quand il y avait une scène importante qui était en train d’être diffusé et donc il a quand même toute cette fine connaissance bah de ce qui peut faire aussi la grammaère de l’action pure et ça se ressent déjà dans

Les premiers combats du du manga mais qui ça commence à trouver vraiment son son ancrage et son son esthétique durant le fameux Tenkaichi Budokai donc le tournoi des arts martiaux qui reste le la Pier angulaire comme tu disais Greg de la popularité du manga et à partir de

Ce moment-là il ne va plus dévier de cette quête de puissance mais s’il va être sans cesse renouvelé euh que ce soit donc dans Dragon Ball et alors évidemment le manga Dragon Ball euh tel qu’on le connaît et euh notamment bah dans la partie qui deviendra en animé

Dragon Ball Z avec le passage à l’âge adulte euh une fois le le tournoi des Ares martiaux face à Piccolo et l’arrivée de radit sur terre là on s’avance un petit peu mais c’est vrai que Dragon Ball quand même c’est un moment c’est un moment très important

Quand même le passage à l’âge adulte parce que on s’était fait quand même pendant pendant 15 volumes de de l’avoir enfant de le voir de le voir devenir plus fort et de le voir affronter les les ennemis mais le passage à l’âge adulte tu comprends tout d’un coup que

Bah le héros il peut grandir et c’est vraiment un truc qui était pas évident au début quand tu regardes c’est c’est quand tu regardes les premiers volumes s Goku il se balade ta poil enfin tu vois genre tu peux pas tu pouvais pas croire que tu arriverais à un à une étape comme

Ça et du coup le caractère feuilletonnant de Dragon Ball s’intensifie encore plus c’est-à-dire que on tombe tous dans le délire et nous nous inclus hein Greg moi toi on tombe tous dans le délire de qu’est-ce qui va se passer après euh et quand il y aura des grands twists narratifs dans Dragon

Ball Z comme on avait pas encore le manga à l’époque pour le lire quand ce qu’on avait à la télé puisque on avait la chance de de le voir à la télé c’était à chaque chaque mercredi c’était une surprise quoi on avait j’ai j’ai parfois j’étais genre estomaqué par ce

Qui arrive j’ai un j’ai un ami qui m’a qui m’a raconté parce que je je demande à mes camarades ou à nos amis communs c’est quoi les moments qui vous ont marqué dans il y a un mec qui me dit moi c’est la tour cararine parce que la tour

Carine le fait que s coucou il se fasse chier à essayer de de récupérer la gourde la gourde de Karine et et genre il passe des heures et des heures et des heures et en fait Karine il fait non non en fait la gourde c’est que de l’eau

Mais c’était juste pour le faire lui faire récupérer physiquement la la gourde c’est c’est du Ché P en fait c’est vraiment c’est très c’est vraiment bien quoi mais comme tu le disais le passage à l’adulte déjà il y a un côté dynastique qui va tout se mettre en

Place donc voilà le côté on parlait de de transmission de familial d’héritage qui va rester un thème central de l’œuvre et aussi simplement le fait tarde pas il tarde pas à faire venir faire intervenir un enfant c’est on VO adulte un volume et pas il un enfant

Quoi quand tu mets en scène tes arts martiaux c’est quand même mieux de les mettre avec des des membres plus longs des combat plus percutant et d’avoir des une confrontation bah de deux silhouettes vraiment h comm fa tu voulais réagir oui justement on est passé un peu vite à ce passage à

L’âge adulte il faut savoir que c’est toujours c’est toujours ça qui va diriger son uvre c’est que Akira Tiama au d’un moment se dit faire se battre un petit garçon avec des membres courts c’est compliqué ça me demande beaucoup de boulot pour inventer des nouvelles chorégraphies et tout donc

C’est pénible donc je vais le faire grandir et Torishima était contre c’est ça qui qu’il faut savoir c’est que Chima voulait pas disait c’est pas une bonne idée parce que ce qui fait que ton ton manga est populaire c’est que c’est un petit garçon qui se bat contre il dit

Ouais mais moi je veux le je veux le je veux je veux le faire grandir et euh et finalement c’est le rédacteur en chef de l’époque qui va trancher et qui va lui donner le ok pour le faire grandir mais pas trop et c’est et là contrairement au pronostic de Torishima c’est la

Popularité voilà ça marche bien ça marche bien donc c’est comme ça et et du coup et a du son orgueill de ah on a bien fait à titre voilà je vais abattre la carte mon fils le labelle ma fille mais c’est vrai que pour l’avoir vu dans cette optique de transmission donc avoir

Montré Dragon Ball ce passage quand la première apparition de sang Goku adulte donc avec une taille adulte ou en tout cas fin de fin d’adolescence ça a été c’est un marqueur pour beaucoup de gens et encore aujourd’hui l’effet il est il est là il est il est tu vois tu le vois

Avec son turban et d’un seul coup tu dis quoi c’est Son Goku il a grandi il est adulte il est encore plus fort qu’est-ce qui va nous réserver tu as vraiment cette appréhension dans toute cette logique de de monter en puissance qui je pense que c’est une de mes TR tenu

Préféré de de Son Goku j’adoreouis avec le grand turban quand il départ on se dit quoi c’est le le petit héros avec lequel on a déjà voyagé pendant 3 ans redevient 3 4 ans revient dans une forme encore plus encore plus compétitive et pour le tournoi des arts marciaux qui

S’annonce incroyable avec le le rejeton en tout cas le la nouvelle existence la nouvelle incarnation de de Piccolo Daimao donc c’est quelle quelle rivalité en plus quel rival il a vraiment inventé un rival qui est à la fois terrifiant et qui n’a qui apparemment n’a aucune

Morale mais en même temps il a pas eu la chance comme Son Goku d’avoir un grand-père aant et d’avoir des amis et tout ça c’est ça il a Piccolo daimo a grandi d’un coup et et c’est aussi ça qu’il est fait qu’il n’a pas de repère mais je pense que

Et ça je pense qu’on va peut-être en parler mais la la portée psychologique de Dragon Ball est assez intéressante parce que c’était quand même des personnages phénoménaux dans des situations très inhabituelles je veux dire c’est quand même et ça existe pas dans l’histoire de la paternité un père

Qui se dit je vais rester mort 1 an 3 ans pour pendant et laisser mes enfants genre ça n’existe pas et on se et on se met tous à la place de son en lui disant mais mais mais tu es mais tu es fou mais

Fais pas ça et et c’est ça aussi Dragon Ball c’est quand même c’est des mecs qui sont surpuissants mais qui aussi ne prennent pas toujours les bonnes décisions et ça je pense que c’est un truc qu’on va revoir souvent qu’on va revoir souvent dans Dragon Ball euh l’ambiguité de sang Goku est assez

Assez intéressante je trouve ouais au-delà de ça il y a vraiment ce côté feuilletonnant comme tu le disais qui c’est là où tu te rends compte de la puissance de l’imaginaire du mec c’est-à-dire que bon des mangas qui réserve des retournements de situation semaine après semaine c’est la norme

Mais des retournements de situation aussi puissant alors peut-être aussi puissant aussi parce qu’on y a été exposé jeune et donc on est sans sans les codes de toutes les œuvres qui l’ont précédé aussi on a vraiment été indhibé tout de suite par Dragon Ball pour la génération club de roté bien sûr

Euh on va dire que goldorac malgré le phénomène qu’il a été il y avait ce côté un petit peu épisode euh sérialisé avec un épisode un méchant et cetera là il y avait le méchant de la semaine comme on dit voilà il y avait vraiment ce côté

Dynastique qui prenait le pas et cette continuité ce continuum qui s’install que s que senseya a joué là-dessus aussi hein vraiment les premiers animés sérialisés mais comme c’était des codes qu’on avait pas forcément même par rapport à l’exposition qu’on avait sur les sur les dessins animés américains

Qui fonctionn un petit peu aussi de ce de ce principe là euh toute cette création d’imaginaire qui continue de se poursuivre sur un même fil avec la nécessité de te reporter à des événements passés l’influence qu’ils ont eu sur les rivalités et les amitiés qui sont en

Train de se jouer bah c’est quelque chose qui pour nous est complètement inédit mais surtout la rapidité et l’intelligence avec laquelle l’auteur va créer ce film narratif euh même quand tu es exposé encore aujourd’hui à l’âge de 40 ans et avec des des références qui se sont elles aussi imbibées de Dragon Ball

Bah tu restes quand même sous le choc de voir à quel vitesse on arrive toujours à Toriyama arrive toujours à à relancer la machine et la rendre encore plus passionnante encore qu’elle ne l’était et euh je pense que c’est ça peut-être l’un l’une des premières qualités de l’œeuvre au-delà de son style graphique

Qui est absolument saisissant c’est aussi cette ce renouvellement perpétuel vers une quête de puissance ça pourrait être linéaire et certains ne ne se retrouvent pas je prense par exemple c’est une se qui rebatt toujours les mêmes cartes avec toujours les mêmes codes et toujours les même les mêmes

Choses là dans les différents arcs narratifs de Dragon Ball et que de toriama on touche toujours du doigt quelque chose d’un petit peu différent et est-ce que vous c’est quelque chose que vous avez ressenti aussi quand vous avez été en contactc dragon balltre je me suis peut-être un peu égaré il y a

Comment dire ce qui est intéressant dans Dragon Ball encore une fois c’est cette théorie de créer des personnages les plus charismatiqu et les les plus riches possibles et d’en fait les faire s’affronter parce que c’est ça qui qui va comment exciter l’imaginaire des petits garçons et de se dire ah là là

Mais si lui il a tel machin et si lui il a tel truc comment est-ce qu’ils vont s’affronter qu’est-ce que ça va donner et cetera en gros leér aussi puissant que face à la cruté d’un ennemi et et tu et tu retrouves trouve derrière en plus

Le principe de euh comment dire de de de temporisation de l’action de la narration c’està-dire que ils font pas que se bagarrer il y a quand même une théâtralisation de l’action c’est même si très vite sang Goku devient un ce qu’il saelleent en japonais le le sento Baka quoi enfin

C’est comme ça que Bulma les appelle quoi c’est c’est les abruti qui pensent qu’au combat il y a malgré tout ce sens de justice de défendre les gens le le côté dramatique où au moment où machin on croit qu’il va mourir hop il y a une intervention c’est on arrive grâce à la

Narration de et le sens du rythme de Toriyama a créé des sentiments d’urgence quand sang Goku doit revenir pour pour les sauver parce que les les na’ pas débarqué sur terre quand quand quand quand Piccolo va va va tuer le dragon et que du coup on pourra plus faire le vœu pour ressusciter

Krilin enfin il y a beaucoup de moments de de espoir comme ça où d’un seul coup ça remonte parce que l’espoir se cristallise dans le héros qui est arrivé au bon moment et c’est aussi ce sens du tempo qui fait qu’on est accroché à à Dragon Ball et je pense que dans ce

Sens-là l’arc l’arc NAMC est très puissant parce que il y a trois parties euh et et tu passes de l’un à l’autre tu sais pas vraiment pour qui tu es enfin si tu sais que tu es pour les tu es es pour tu es pour Krillin et sangoan qui

Sont pas très forts mais qui se débrouillent pour saboter un petit peu ce que font à la fois freezer d’un côté et Vegeta de l’autre et c’est hyper bien écrit c’est hyper bien mené comme action avec avec trois camps comme ça où un coup on s’it un coup on est plus allié

C’est c’est vraiment c’est c’est très très fort et on a essayé un peu de refaire ça mais de manière différente avec les cyborgs avec les avec deux méchants différents qui sont pas d’accord entre eux c’est donc là ça ça c’est c’est vraiment ce côté un peu tripartite où tu sais pas vraiment

Où va l’action parce que bah jusqu’à ce que jusqu’à ce que sang Goku gagne le tournoi il y a un méchant il faut aller later le méchant quoi et avec le le le avec l’apparition des extraterrestres et cetera tu tu as plusieurs parties et

Donc il y a des intérêts en jeu qui qui donne euh une dimension supplémentaire à ce qui pourrait ne sembler être qu’un de combat c’est ça rend les combats tactiques c’est un véritable coup de maître d’avoir imaginé ce cette relation extraterrestre qui t’explique aussi la raison pour laquelle sang Goku est un

Être tellement fort et qui continue de de voir sa puissance croître ETF d’avoir réussi à raccrocher les vagons de cette manière- là alors aujourd’hui ça nous paraîtrait un ressort assez classique mais sur à l’époque quand tu es exposé tu dis mais mais c’est fou de se dire

Que voilà sang Goku est d’une planète extérieure et que il a une un héritage une ligée qui l’attend qui vient le rechercher tout s’explique tout s’imrique et tu repars ensuite versn que c’est assez c’est fabuleux honnêtement c’est et c’est un ressort narratif qui est assez connu puisque

C’est c’est le myth du Sauveur c’est euh en but dans la Bible ce serait ce serait Moïse ce que tu veux mais mais en tout cas ça existe en super-héros puisque c’est Superman en fait c’est euh et de découvrir surtout que Son Goku a été envoyé pour détruire la Terre pour

Détruire la Terre et que finalement il s’est passé quelque chose qui s’est pas passé comme prévu et il est dans le camp des gentils parce qu’il a été élevé par un encore une fois par un grand pérément et euh et ensuite qui s’est trouvé des

Amis et une raison de vivre euh il y a il y a je pense que Greg a raison je crois que vraiment le l’explosion de l’arcnc est et est primordial dans la popularité de de Dragon Ball c’est-à-dire que tout d’un coup on avait un dictateur de l’espace quand même ce

Qui est genre on on change de calibre on change de registre je veux dire c’est plus un un dieu du mal démon ou quelque chose comme ça là on a vraiment quelqu’un qui a tué des gens qui a tué son propre père il le dit à un moment

Mais ah il me rappelle quelqu’un ah mais oui j’ai tué un un rebelle il y a des années qui avait qui avait sa gueule évidemment c’était son père et effectivement c’est c’est en manière de manière tactique de manière en terme d’écriture où sont les uns où sont les

Autres s Goku est blessé il va dans la il va dans la capsule se régénérer pendant qu’ensuite Piccolo arrive sur c’est très très bien c’est j’ai j’ai tout Luère et en fait c’était vraiment des page turners c’est le feuilletonnage absolu c’est-à-dire que tu es dedans et

Tu as envie de lire la suite et à chaque fois tu te fais avoir et je me dis jusqu’où m parce que je vouis chercher un passage qui est mon passage préféré en en manga et je cherchis un passage et ah bah le voilà mon mon passage préféré

C’est quand quand il y a quand il y a Gohan et quand Gohan Vegeta et et Krillin ils sont mal devant devant devant freezer là ils sont ils sont dans le combat et là tout d’un coup Piccolo est ressuscité et il arrive sur sur Namek et il a ce moment et ça c’est

Un truc qui me touche et on va voir aussi c’est je pense qu’on va parler aussi de la portée de Dragon Ball mais c’est moment qui me touche c’est que il arrive et il dit ah c’est ma terre il dit est-ce que c’est ça ma il dit c’est

Donc ça ma terre natale parce que Piccolo c’est Greg en rigolait dans une émission précédente en disant Vegeta parce qu’il y a tout ce tout ce euh ce cet imaginaire qui dit Vegeta c’est l’Algérien tu sais tout ce truc que tu avais lancé dans une émission précédente

Et tout ce truc auquel on peut s’identifier ben moi je m’identifie comme fils d’imigré je vois exactement ce qu’ ressent ce moment o il arrive sur une terre qui est pas complètement la sienne et il voit des gens comme lui et il se dit ah ils viennent de se faire

Décimer par un par le dictateur de l’espace il est il est il est devant cette terre et il constate de ses propres yeux d’ailleurs une terre qui va bientôt qui va bientôt être détruite d’ailleurs en plus c’est ça qui est le le drame le drame de de Piccolo cette

Terre qui n’a jamais connu et qu’il est en train de découvrir et dans quelques trait en ce moment où il met le paysage il pose un c’est ça qui était génial avec toriama c’est qu’il savait poser les cases pour pouvoir respirer aussi il y avait des cases d’action mais il y

Avait aussi des cases de pur décor de pur univers où tu vois NAMC et son espèce de ciel inversé enfin les couleurs qui sont complètement qui n’ont rien à voir avec le avec la manière dont il dessine la terre et tout d’un coup Piccolo est là et ah et moi c’est c’est

Genre c’est préféré de tout le manga mais je dois te dire une fois que je l’ai lu une fois que j’ai envoyé les pages à uber j’ai en iteensite j’étais pris quoi j’étais je suis je suis allé j’ai lu j’ai lu jusqu’au bout jusqu’au moment où nous

Goku il dit écoute je t’épargne et je fais on est tous là en train de fairemer son coucou il a quand même tué trop de gens je pense que bon je pense qu’on pe toriama lui-même s’est piqué au jeu de son propre sa propre uvre c’est vrai qu’il avait un

Regard on a dit il ne relisait pas le docteur slum après publication et même Dragon Ball il quand il relisait certains volumes il était agacé de voir le certains trait et il a concédé plus tard quand il a repris un petit peu euh quand il a reconsulté les volumes qu’il

A lui-même publié il s’est piqué au jeu de cet arc freezer il il a pu constater lui-même alors qu’il en était le destinateur et l’auteur à quel point comme tu le dis Daniel chaque chaque rebondissement était bien amené et et c’est rare venant a physi vis-àvis de son travail euh d’avoir cette Vista

Vis-à-vis de sa propre il avait une Vista incroyable et il faut pas oublier c’est qu’au même moment et on en a pas parlé mais l’industrie Dragon Ball est en plein megga boom mais c’est pas c’est pas un boom c’est genre c’est genre il y a pas que parce qu’avant au début de

Dragon Ball il y avait le dessin animé il y avait quelques jeux vidéos mais au même moment tout d’un coup le boom des jeux le l’énorme boom de la Super Nintendo donc les les jeux vidéos commencent les films débarquent les films en massivement débarquent au cinéma et surtout les jouets les jouets

Que Greg montr mais mais il y a eu des milliers de jouet en version articulée en version particulier en version plastock en version et tout d’un coup tu pouvais pas faire ce que tu faisais avec Dragon Ball c’estàdire sortir des jouets tu pouvais pas sortir des jouets du

Robanc rouge et tout ça pas des figurines viabl alors que là tout d’un coup tu avais un vrai méchant tu avais une des vraies associations de de gentils tu vrai une vraie équipe de gentils c’est vraiment la soku family qui est en train de mettre et commercialement parlant sans je pense

Que ça il il le souhaitait pas toriama c’est pas son truc à lui vraiment il laissait faire il laissait faire beaucoup bandail dans ce cas-là mais tout d’un coup ce truc lui arrive aussi dans la gueule c’est-à-dire que maintenant il doit ai vivre avec l’idée que Dragon Ball est en train de le

Dépasser à au moment de NAMC il se dit il il aurait pu s’arrêter à NAMC et il se dit ah non il faut quand même que je continue pour mes lecteurs mais aussi pour toute l’industrie que je suis en train d’alimenter en ce moment et et c’est pour ça qu’ensuite arrive l’arc C

Et l’arc l’arc magine BO surtout c’est que il est prisonnier c’est le moment où il devient le colondol de Sherlock Holmes c’est le moment où il est prisonnier de son personnage et il aura beau les tuer il est dans un monde où il peut toujours les ressusciter par d’une

Manière ou d’une autre il est prisonnier de son à ce moment-là et je pense que en terme d’écriture c’estàd il peut en terme de d’imagination il peut rien faire il est il est coincé avec Dragon Ball jusqu’à jusqu’au moment où ils disent allez vous faire [ __ ] ouais et

C’est d’illeurs c’est ce qui va arriver hein je vous pr ouais tu peux dire aussi que on peut dire aussi que cette popularité explose au sens propre du terme avec la transformation en super sa jein qui est là aussi un moment charnière de l’œuvre et moment charnière

Et moment marketing parce que du coup tu vis oui tellement de figurines d’un coup c’est tellement de déquuisement alors la légende qu’on attribue à Tor Manu c’est que voilà il en avait assez de d’ancrer les cheveux de son Goku et s’est dit si on les teint si on les dessine blancs

Évidemment ils seront jaunes dans l’animé mais si on les dessine blanc c’est autant temp de gagner mais audelà de çaou exactement ben c’est en fait le le il voyait que son assistant ne faisait que ça remplir les cheveux et il s’est dit il faut que ça s’arrête parce

Qu’il a plus le temps de de faire autre chose et c’est pour ça que les cheveux deviennent blancs mais il y a pas que les cheveux blancs c’est que tout ce qu’on a tout ce qu’on apporte tout ce qu’on comment dire tout tout ce [Musique] qu’on tout ce qu’on admire chez toramas

Ce sens du design absolument incroyable et tout encore une fois juste des choix de paresseux c’est les montagnes sont rondes bah parce que c’est plus facile à faire qu’un triangle c’est pourquoi est-ce que les pourquoi est-ce que les les les personnages deviennent super fort et détruisent tout ben ça fait moins de

Décor à à détruire tu regarde quand il rentre dans un bâtim le B décor du tournois hop PAF il casse tout le le mais c’est un damier enfin il y a pas de c’est pareil le dès qu’il rentre dans un bâtiment en général le le bâtiment

Explose ou sinon au bout d’un moment on le dessine plus il y a beaucoup d’économie comme ça et pareil à l’époque on remarque que enfin ce qui est incroyable c’est que tu regardes le le le détail des planches et toriama est seul il n’a qu’un seul assistant et

Euh effectivement à l’époque dans les années 80 fin 80 début 90 euh de plus en plus de de de mangaka tram leur dessin et toriama n’utilisait pas de trame tout simplement parce que bah c’était il aime bien ça he mais il disait juste bah ça prend du temps donc moi je préfère faire

Du du noir et blanc ça va plus vite si tu me permets aussi il y a une c’est aussi ça fait partie de la légende urbaine de de toriama pour les raisons pour lesquell il ne tramait pas c’est que quand il a commencer à faire des

Mangas et la trame était chère et donc sa spécificité à lui c’était qu’il ne faisait pas de trame parce que il avait pas d’argent et donc il il se disait bah j’y vais à l’économie mais à l’économie Au strict au sensus c’est ça coûte cher

Donc je le fais pas et et ça c’est un truc qui va le caractériser tout son tout son œuvre c’est-à-dire que on parle des transmutations les gens disent ah il a fait ça pour que ça soit cool non non non il a fait ça pour économiser du

Temps et ensuite il leur a donné à tous des cheveux blonds tous pour que enfin donc blanc sur la page et ça faisait partie de de la manière de de de sa manière de faire il trouvait que les caps c’était trop long à dessiner du coup bah il jette les caps voilà c’est

C’est un truc c’est vraiment c’est vraiment des des des tips narratifs que que n’importe quel dessinateur apprend c’est-à-dire que tu fais pas si tu veux montrer une grande bataille tu es pas obligé que tu fais une case où tu montres une méga bataille et puis le

Reste du temps tu fait des gros plans sur les yeux la tension les bras les muscles qui se bandent tu voilà il faut trouver des astuces et ça ça fait partie du découpage cinéma de de toriama il y a une case qui est très célèbre dans dans Dragon Ball qui est très souvent

Utilisée sur les sur les forums japonais les les nichchan et les trucs comme ça c’est les gens se disent ouais on fait toujours des blagues sur les desgarnis sur les gens qui sont chauves et cetera mais au pique de sa popularité regardez et tuas tu vois la page en fait

Où Napa débarque et donc sur la même page tu as Napa Picolo Krillin tenschinan et Chao ils sont tous chauves il y a que Sangan qui a des cheveux et dit c’était ça manga numéro 1 en fait il y avait six mecs CIN chauves c’est et pourtant c’était hyper populaire et je

Voudrais ajouter un truc et ça m’a frappé à l’époque parce que je enfin surtout même même cette soir parce que je relisais mais ça c’est aussi le problme de T c’est je trouve qu’il y a beaucoup de chaleur dans la manière dont il traite ses personnages dans la mesure

Où c’est un manga shonen et que il y a un héros qui truste tout et qu’il est plus fort que les autres et bien je trouve que c’est intéressant qu’il laisse pas à la traain les autres alors certes Yamcha il il a pris cher mais quand même Piccolo qui a toujours réussi

À rester le mentor de de de sangoan malgré le fait que sangoan c’est devenu plus fort avec le temps euh Vegeta que Vegeta soit jamais devenu le sekick pour moi le le seul la seule faute de goût vraiment la pire faute de goût de Dragon

Ball Z c’est le moment où Vegeta dit tu es le numéro 1 s Goku et pour moi j’ai encore mal au cœur de le lire la page mais ensuite avec l’arrivée de Trunks et tous les autres il arrive à maintenir un cast assez grand parce qu’il y a

Vraiment plein de plein de personnages tenchinan tu l’as dit même il y a Jobé c’est devenu le mec qui sauve le monde au dernier moment ù Mister Satan tout d’un coup il a un casque de personnage très important et Bulma s pas s pas Bulma euh qui qui vivent et qui ont et

Qui ont une énergie propre et qui ont une personnalité qui s’exprime par quelques vraiment quelques coups de crayon il arrive à donner une vie à ces personnages alors certes on voit plus trop [Musique] camendine au fur à mesure des années mais c’est normal il préfère rester sur

Son île mais je sais je sais que chronologiquement là puisqu’on a parlé de Freezer je sais que tu boues Pouillot tu aimerais parler de sans doute ton passage préféré puisque là c’est c’est la transition je’ je t’ai demandé quel est ton passage préféré de

Tout Dragon Ball tu m’as dit il y en a tellement mais finalement tu t’es mis d’accord sur moi non B il y a les passages obligés donc là on parle la transformation en Sayajin et même après la fin de de l’arquecell mais tu le

Disais il y a ce côté à la fin de Freezer de relancer la machine parce que tu as des enjeux économiques qui peut-être te dépassent et même des enjeux éditoriauxx des enjeux vis-à-vis de tes lecteurs et il relance la machine et il arrive à la relancer alors là

Aussi euh la parabole du voyage du temps c’est c’est une mécanique finalement assez classique tu parlais de Superman qui m’avait qui m’était sorti de l’esprit tout à l’heure mais oui euh Terminator et d’autres l’ont largement popularisé mais de voir arriver quelqu’un don tu ne connais pas l’identité face au super méchant qui est

De retour pour exploser la terre et de voir que Freezer se fait euh littéralement trucidé découpé en rondelle en même pas dans l’espace de quelques cases et tu dis mais qu’est-ce qui m’arrive qui est ce mec d’où il sort pourquoi il estajin encore une fois on n

Pas on n’ pas encore les mangas à l’époque on on découvrait à la télé on le découvre on le découvre le mercredi 9h 9h45 10h quoi et c’est fabuleux de se dire mais qu’est-ce qui m’arrive où je suis je n’ai jamais vécu ça même même les la même c’est une Seya quand la

Flèche risque de traverser le cœur de la flèche du Sagittaire risque de traverser le cœur de de seyard dans la maison c’est c’est ça va au-delà de ça tu dis mais on est reparti pour un tour et ça va être encore plus génial parce que parce que Trunks sort nulle part il a

Quand même cet autocollant Capsule Corporation qui te fait le lien avec quelque chose que tu connais mais tu as tu as 11 ans 12 ans 13 ans tu te dis mais c’est du jamais vu qu’est-ce que je suis en train de vivre un moment exceptionnel 4 semaines après avoir vécu

Déjà la transformation super sa jein qui paraissait unique en son genre et unique nique oréi c’est fabuleux il a remis la transformation la transformation en Super Guerrier elle arrive quand même bien plus avant que 4 semaines avant Trunks oui c’est vrai V c’est vrai qu’il se déroule le combat

Le combat de Freezer c’était horrible il y a plein de gens qui on lâché à ce momentl parce que ça fait plus de 20 semaines de de enfin c’est une demiannée tu te rends compes de à se regarder enfin c’est de là que vient d’ailleurs le deenent que viennent tous les mêmes

De Dragon Ball c’est que il fallait gagner du temps et donc Dr interminable ils se regardent ils font comme ça avec les pierres qui tremblent hop tu vas un coup voir Bulma qui fait la cuisine oh là là je me demande ce que font les garçons hop ensuite tu tu tu retournes

Vers guinu transforme en grenouille qui regarde le ciel comme ça c’est c’est interminable interminable tu reviens sur terre oh là là j’espère que sang Goku va s’en sortir blab bla bla et il devait gagner du temps c’est ça le truc c’est que il fallait gagner du temps par rapport au manga exactement

Et tellement d’argent en jeu il y a tellement d’argent en jeu alors aujourd’hui encore plus mais à l’époque c’est déjà une des sommes phénoménales qui font que il y a tout un tas d’industries qui vivent sur Dragon Ball et il faut il faut que ça dure le plus longtemps possible et et malheureusement

C’est inregardable aujourd’hui pour moi en tout cas je je peux plus regarder ça c’est alors fin un manga un manga c’est quand même ça reste quand même génial quoi ah bien ah oui alors manga ça pour l’époque c’était long mais aujourd’hui les les les mangas ont tellement évolué

Dans leur narration que finalement la bataille de Freezer elle est assez ah c’est c’est tro bien timé on va dire quoi mais pour l’époque c’était interminable enfin souvenez-vous qu’on vient d’une époque où c’est les combats des Cho du zodiaque où en trois coups de point c’est réglé donc pareil can le

Survivant ça s’éternisait pas plus que ça donc et là on av fait d’avoir des très longues passes d’armes comme ça on avait littéralement des duels oratoires de 20 minutes où il y avait le vent souffle sur la plaine en plus le vent a un bruit très caractéristique dans dragon

B du kikayo de tenenshinan qui dure littéralement un épisode et demi quoi c’était et pour moi le moment le plus hallucinant c’est quand ils en ont rajouté des sauces c’est quand euh Sangohan fait le kamamea face à face à sel donc ils sont face à face et puis

Ensuite normalement ils se font juste face à face dans la dans la BD et et c’est tout et a un moment Vegeta fait juste une petite boule et voilà c’est tout ce qui se passe bah là dans la version dans la version animée il y a

Tous les poteaux qui se mettent dans ils font un triangle ils se mettent en en triangle ça dure deux épisodes il y a de durent deux épisodes sur un cameraman normalement en page ça dure ça dure moins de 10 pages cette histoire mais ils ont réussi à à gagner à gagner

Peut-être une heure une heure de diffusion c’était énorme pour l’époque il fallait tenir le plus longtemps possible un autre moment emblématique qui résume toute la généalogie de l’œuvre et de la transmission vis-à-vis du fils voilà S Goan qui se révèle encore plus puissant que son père face à

Celle et l’union de la force de la famille ça c’est vraiment pour ceux qui l’ont vécu là aussi en découvrant au club de roté cette scène est aujourd’hui on dit iconique mais elle est vraiment emblématique c’est c’est la somme c’est tout le parcours qui se retrouve repassé

Ici face à la plus grande menace que l’humanité a jamais connue avant vous mais est-ce que est-ce que est-ce que là on sent quand même la volonté de conclure de Toriyama on l’a dit et finalement il doit repartir sur d’autres bases il doit repartir sur un

Autre arc il va essayer de s’en dégager en refaisant en faisant en introduisant à nouveau des ressorts comiques avec le GR SaMaman qui Sangan prend et sang surtout je sais pas si je sais pas si on est allé un peu vite enfin on n pas pu enfin après je

Sais pas comment tu veux mener le truc est-ce qu’on analyse chaque Mach car non mais dire que on on avait peut-être la conclusion parfaite à l’œuvre et on se retrouve à nouveau dans un nouveau départ comme l’on dit driv par des enjeux éditoriaux économiques il font

Que finalement ça a tenu peut-être le la puissance de certains passages ou pas ou Greg justement alors ce qui ce qu’il faut savoir c’est que toriama a eu trois responsables éditoriaux donc le premier ça a été donc le fameux Torishima dont on a parlé he qui a lancé

Qui a lancé akiratoriama qui lui a fait faire Docteur Slump qui lui a ensuite fait faire comment dire les les les les premiers chapitres de Dragon Ball excusez-moi jusqu’à l’arrivée de Raditz voilà et euh à partir de là donc comme on le disait hein le le responsable éitorial a a été tellement

Enfin il a trouvé une pépite tellement énorme que bah il est obligé de monter et donc du coup il devient r chef adjoint puis rédacteur en chef donc il peut plus suivre toriama donc on lui donne euh un un deuxème euh comment dire un un un deuxième responsable éditorial euh qui qui

S’appelle condo quelque chose alors condo euh je me souviens plus de son prénom donc monsieur condo euh qui arrive euh comment dire au moment où radit apparaît en fait donc si on parlait en terme d’animé il arrive au moment de Z voilà sauf que ils avaient déjà mis en place

Le le l’idée de partir dans l’espace avec Monsieur Torishima donc c’est à partir de là que ce monsieur condo arrive alors Monsieur condo c’est c’est assez surprenant parce que c’est quelqu’un qui vient d’un magazine de chojo manga donc c’est assez étrange en fait comme choix de se dire bon b Ce ce garsl

Qui a fait ses armes dans dans un magazine de chojo va va s’occuper de d’Akira Toriyama qui est déjà au top à l’époque et ce qui est ce qui est ce qui est sympa c’est que euh Torishima va lui laisser une certaine liberté il va dire faites comme

Vous voulez mais d’un autre côté Toriyama va quand même de temps en temps passer des petits coups de fil à à Torishima pour lui dire bah là on va faire ça qu’est-ce que tu en penses et tout puis en plus Torishima qui est le rédacteur en chef du du Jump va

Continuer évidemment à garder un œil sur sa poule aux odor vous vous en doutez bien euh donc grâce à cette arrivée de Monsieur monsieur condo qui euh au départ paraît assez froid euh et assez au final Tori Amu il vont très bien s’entendre parce que c’était quelqu’un

Euh finalement de d’assez débonir et qui avait beaucoup de hobby quelqu’un qui allait vraiment à fond euh dans les dans dans les choses et finalement ils vont trouver une manière de s’entendre parce que c’est c’est un peu des otaques t tous les deux et euh ce qui est amusant

C’est que ils vont euh ça se voit d’ailleurs euh dans dans dans certains personnages monsieur condo va donner à toriama des des conseils pour plaire un peu plus aux filles voilà on le voit notamment avec le le avec le personnage de Zabon qui est un personnage très beau

Et qui d’un seul coup va devenir un monstre très très lait ou la manière dont comment dire Vegeta va être va être traité de manière plus humaine euh on va dire ça aussi ça va ça ça va beaucoup l’aider et euh ensuite évidemment euh comme tu le disais la partie des

Cyborgues où là ça ça va être amusant parce qu’en fait la partie des cborg donc elle est pilotée par Monsieur condo et elle est pilotée en sous-main en il y a quand même l’influence de de de Torishima ce qu’il faut savoir c’est que Akira Toriyama

N’avait pas dès le départ prévu que il y aurait selle il y aurait tout ça d’ailleurs il le dit lui-même he je suis pas quelqu’un qui prévoit très longtemps à l’avance hein je vous m’auriez dit en 4 6 que en fait s Goku c’est un extraterrestre j’aurais jamais cru c’est

Des trucs qui me viennent à la volée comme ça et d’ailleurs ça sa méthode de travail c’est je fais des je fais des histoires un peu vagues et par contre après ce qui me passionne c’est de raccrocher les wagons et de créer des backstory et d’ailleurs il y a

Énormément de de choses qu’on ne saura jamais qui étaient tout le temps dans le dans dans la tête de Toriyama qui sont jamais sortis mais dans sa tête il sait que tel personnage est comme ça parce que dans son enfance c’était comme si et cetera donc de temps en temps lors

D’interview il largue un ou deux trucs comme ça mais en fait c’est un univers qui est beaucoup plus riche encore que ce qu’on imagine mais il en a écrit qu’une petite partie c’est pour ça aussi qu’il y a énormément de fanzin de gens qui s’imagine des fans fiction et cetera

Bref tout ça pour dire que quand quand il y a cette histoire de de voyage dans le temps et tout qui arrive au début Torishima est très très impressionné il dit ah bah c’est vraiment super parce que moi j’aurais jamais autorisé ce genre de chose et donc c’est une super

Idée que Monsieur condo tu es encouragé à aller là-dedans mais euh après avoir fait monter la sauce les de ennemis de l’humanité arrive et c’est le cborg numéro 20 et numéro 19 je crois que j’ai le numéro 19 là quelque part sous la main et et Torishima est très déçu et tu

L’as dit puyot voilà Toriyama il a vraiment un très sale caractère faut pas le critiquer et donc Torishima lui dit ah ouais donc tu fais monter la sauce et tout et tu nous balances un gros et un vieux donc toriama est super vexé il dit ah ouais bah puisque c’est comme ça je

Vais mettre deux beau gosses donc numéro 17 et numéro 18 enfin tu tu te rends compes de de d’où enfin l’origine story de de de numéro 17 et numéro 18 elle est elle est ouf quoi c’estàd que c’est juste que il a été vexé qu’on lui dis B tu as fait un

Gros et un vieuxon puisque comme ça je vais m’en débarrasser puis je vais mettre des jeunes quoi à la place donc c’est à quoi ça tient au final tu vois c’est tiens regarde hop je l’ai là je l’avis sous la c’est vrai qu’il est bah il ressemble à rien quoi c’est

C’est V que Ctait assez déceptif quand tu le vois arriver mais comme ils introduisent une menace plus plus grande encore et puis son Goku est mal en point aussi enfin il a besoin de repos et et de prendre le médicament très vexé attends parce que

C’est pas fini du coup il est très vexé donc il dit ben voilà là je vais faire des beaux gosses C17 C18 en plus euh en en terme d’aspect ils sont hyper ils sont ils sont beaux mais ils sont inhumains tu sais avec cette espèce de

Nez en nez tout plat et tout enfin c’est il y a un côté inhumain dans leur regard aussi qui est très chouette et qui fait qu’il ressemble pas du tout à tout ce qu’il avait designé jusqu’après je sais pas ce que vous en pensez mais

C17 et C18 ils ont quand même un design assez unique dans le dans la galaxie Dragon Ball je trouve même de la manière dont leurs cheveux sont sont sont implantés et cetera bref et donc il sort C 17 et C18 et voilà C17 et C18 casse la gueule à

Vegeta tout le monde est sous le choc tu vois Vegeta Super Saiyen qui se fait péter le bras tout le monde est sous le choc et donc la légende voudrait que toriama retéléphone à Torishima en lui disant e tu as vu là là tu peux plus

Rien dire fait enfin euh vegeta se fait fait casser la gueule par deux jeunes quoi c’est un peu c’est un peu bateau et ah ok bah puisque c’est comme ça je vais faire sel et donc il fait selle et là on lui dit mais selle il est moche et il

Fait alors il prie de cours il dit oui non mais vous inquiétez pas il va évoluer il avait pas et donc il fait un sel il fait donc la deuxième forme de sel et a dit ben il a il a un peu l’air con quand même enfin il a pas l’air très

Très intelligent pour la plus grande menace de l’humanité non non mais vous inquiétez pas il a une forme parfaite et tout et là donc quand perfect sel arrive là plus personne peut plus rien dire parce que il a il a vraiment tout donné sur ce design et et c’est vrai que les

Trois formes de selle finalement euh enfin c’est ça ça vient aussi des des critiques et des remarques qu’il a pris et c’est c’est intéressant de voir que finalement comme tu disais c’est quelqu’un qui aime pas qu’on le critique et que quand il s’engage il va il va au

Bout quoi et il y a un détail de la galaxie Dragon Ball qu’on a pas évoqué à mon avis c’est euh évidemment avec le de l’animé en parallèle c’est le casting parfait des voix c’est-à-dire les voix telles que les entendent les Japonais bah évidemment nosais pour pour qui faer

Toute la famille SKU mais tu parlais de celle celle qui est doublé par nu wakamoto qui est doublé par nu wakamoto extraordinaire extraordinaire casting à chaque fois pour toutes les voix pour que ce soit tenchinan qui est doublé je crois par le double par

Par le doubleur de chiriu il y a tout et ne serce que la voix de Amuro qu’on retrouve pour le rôle de Yamcha toutes les voix qu’on entend dans dans Dragon Ball c’est toutes des voix Kin sa voix est extraordinaire vraiment ça c’est vraiment le la magie du casting des des

Animés de la fin des années 80 début des années 90 c’est qu’ils ont les des Cu incroyable qui sont encore actifs pour la plupart encore aujourd’hui qu’on entend dans les jeux vidéos quoi et ça ça a été le moment de la bascule euh entre l’arc cel entre l’arc CEL et

Bou tout d’un coup le cderom est arrivé et là on se dit bahah ils peuvent mettre toutes les voix digites qu’ils veulent et même remettre les musiques de de la série ça c’était le le le parallèle entre entre l’animé et le Mang le boom de l’animé et du manga et c’est quelque

Chose de très nouveau hein vraiment Dragon Ball a vraiment été le pionnier dans cette dans cette synergie j’adore je je pense que puyot voulait en général il emploie le mot cross méia oui non mais je voulais dire que surtout en dépit de la popularité de l’œuve Toriyama on va pas dire qu’il est

Contraint de de la poursuivre mais on on l’oblige un petit peu à continuer de de de tourner autour de la pou la pouleosodor et on sent déjà quand même un instant de fatigue au moment de reprendre l’Arque bout alors on lui promet de disséminer ici et là quelques éléments humoristique euh qui vont

Parsemer donc il a Goten il y a goeng il y a Mister Satan il y a plein de plein de personnages qui vont essayer de d’aller en contrepoint de du mal absolu du mal gratuit du mal qui n’a même pas conscience du mal qui est majinbu et surtout ses incarnations encore plus

Maléfiques et ça commence par une parodie de tokusatsu en plus c’estàdire identité secrète c’est des choses comprend pas enfin parce que parce que les gens sont dans C enfermés dans un cercle de puissance c’est tout ah bah je crois que je crois que le public voulait voulait quelque chose ton micro ne me

Fonctionne plus je crois et je ça y vous m’entendez oui je crois qu’il y a il y a un détail aussi c’est que euh toriama déteste faire ce que le public lui demande c’est-à-dire il lit les cartons d’enquête mais il fait exactement ce qu’il veut de son œuvre et c’est le

Moment où il est contraint de faire quelque chose et tu sens que ça le déplaî enfin je je je veux pas chier sur l’arc magineb mais ta fille nous l’ nous l’a témoigné personnellement elle a vu que les ficelle était un peu grosse et que ça c’était pas c’était pas génial

Hein et c’est que bah lui a dit bah il faut inventer de nouvelles transformations et il y a une transformation bah allez on fait c’est l’ cher on va dire on fait Sajin 3 alors il peuvent alors 3 ça pas marcher B on va on va les faire fusionner entre eux

On va les faire fusionner par des Bages on va les faire fusionner en mettant les doigts sur le côté bon bah il y a un côté assez enfantin là pour le coup tu parlais de du rinoceros et l’éléphant on va de plus en plus loin dans la dans la suranchir la gratuité des

Transformations mais il y a un jeune public qui s’attache aussi à cette dynamique là pour pour regarde là-dessus oui oui alors ce qu’il faut ce qu’il faut savoir donc on disait que à l’arrivée de Raditz monsieur condo arrive et prend les reennes de de Dragon Ball jusqu’à la

Fin de celle et à la fin de de l’arc cel ce qu’on ne sait pas c’est que en coulisse toriama est déjà en train de négocier la fin de Dragon Ball avec le rédacteur en chef monsieur Torishima et à la fin de l’Arque cel donc monsieur

Condo épuisé quitte la série et il est remplacé par un un fan de ama qui s’appelle euh Takeda euh Takeda fuyuto si je me souviens bien et Takeda fuyuto en fait c’est un fan de docte slump et euh quand Takeda fuyuto enfin pardon fuyuto Takeda

Arrive sur sur la sur la série le le premier rendez-vous qu’il a avec Akira Toriyama c’est Toriyama qui s’excuse qui lui dit voilà écoute je suis désolé euh je te connais pas j’ai rien contre toi mais j’ai déjà négocié et c’est le dernier arc après ça c’est fini j’arrête Dragon Ball

Euh bon takedan encassisse le choc et là il va se passer un truc qui n’est jamais arrivé à Toriyama c’est que ce soit que ce soit monsieur condo ou monsieur Torishima Toriyama était tout le temps repris en lu disit non faut que tu fasses comme C il faut que tu fasses

Comme ça et et et donc fuyuto Takeda lui va prendre le problème à l’envers parce que il est fan de Docteur Slump donc il aime tout ce côté absurde et rigolo et il dit à à toriama parce que Toriyama lui explique voilà le problème que j’ai c’est que Dragon

Ball ça ça ne me ressemble plus en fait je je fais que que dessiner des gens qui se battent ils sont de plus en plus forts et ben moi je suis un vieux là et j’ai j’ai peur de plus être en phase avec ce que je fais parce que ça

M’intéresse plus et puis et puis ça m’ ça m’épuise je suis épuisé et euh et donc fuutakeda lui dit écoute fais ce que tu veux voilà moi je je vais pas faire comme tes autres responsables éditoriaux je vais te laisser tu tu fais ce qui te plaît voilà je je te censure

Pas tu fais exactement ce que tu veux et c’est pour ça que l’Arque Bou estth est complètement fou en fait c’est le moi je me souviens alors tout le monde parle du tome 42 de Dragon Ball mais euh pour moi l’un des plus toriama des premiers c’est le le tome 41 où en

Fait Trunks et Goten fusionnent et comme des sales gosses i pié tout l’univers Dragon Ball qui a été mis en place jusqu’à présent il ridiculisent Piccolo ils ont des attaques débiles auquel maginebour comment dire réplique avec des attaques encore plus débiles pendant ce temps-là l’épée de la

Légende sang Goku la brise par accident enfin ça n’a aucun sens c’est complètement loufoc et c’est un vrai retour à à la vraie essence de de toriama qui fait n’importe quoi sans son euh comment dire sans son responsable éditorial pour l’encadrer pour lui dire ah non tu devis

Plutôt faire si serait plus classe si tu faisais comme ça et l’arquebou en fait c’est du c’est du pur jus toriama qui qui fait tout ce qu’il a envie de faire avant de se barrer et d’ailleurs le le le public qui voulait pas du tout ça le

Dit parce que c’est la première fois depuis qu’il est numéro 1 c’est ce qu’il faut savoir c’est quand quand Dragon Ball devient numéro 1 dans les enquêtes du SHON and jump il n’en bougera plus il est numéro 1 toutes les semaines jusqu’à l’arquebout où là il va céder sa place à

Slamdunk parce que les gens ne retrouvent pas dans l’arquebou ce qu’ils aimaient dans Dragon Ball et euh et bon tant pis voilà c’est tant pis Toriyama va quand même continuer à faire un peu ce qui lui plaît jusqu’à la fin jusqu’à la fin jusqu’au message qui

Est publié à la fin du tome 42 où il dit il concède à domimo qu’il avait vraiment envie de de mettre un terme à la saga qu’elle continuera de vivre avec nous même s’il y a la volonté de d’introduire le personnage de UB pour avoir ce ce côté filiation héritage transmission qui

Reste he je dis l’un des l’une des thématiques principales de de l’œuvre enfin entre guillemets au soulagement de son auteur la saga s’arrête et derrière si son héritage est intact pour lui il y a une difficulté à rebondir qui est assez assez évidente euh c’est c’est quoi c’est l’épuisement l’épuisement de

L’imaginaire c’est le fait d’avoir atteint un tel sommet d’être suffisamment d’être suff am riche de de voir tous les efforts à consentir pour retrouver un état de grâce c’est écoute il est tellement épuisé essoré lessivé par par tout ce qui lui est arrivé et d’un autre côté ce qui l’épuise

Aussi ce petit gars qui rêve que d’une chose c’est fumer des clopes et faire des maquettes ce qu’il épuise aussi c’est que on on lui on lui fait du chantage affectif dis regarde ces milliers de gens dans les usines en Chine qui fabriquent tes tes jouer regarde ces ces

Centaines de gens qui font les dessins animés les t-shirts les tu peux pas laisser ces gens-là sur le carreau enfin on lui dit ça toujours à demimo donc c’est terrible pour lui de se je le répète toriama c’est un gamin dans sa tête il a pas envie de d’avoir

Des responsabilité et quand tu lui dis qu’il a des responsabilités ça le ça l’épuise parce que il s’est engagé donc il va le faire et et c’est quelque chose qui qui est il enfin la légende rapporte que il y a eu une une grande réunion entre les différents ayandroit donc

Principalement toé et bandail et ils l’ont supplié encore une fois de continuer de continuer qui sont all qui sont allés chez lui chez lui en se prosternant voilà alors la légende voudrait j’ai aucune preuve de ça mais c’est comme on dit c’est un ami proche du dossier qui m’a rapporté

Que quand les gens de chez Bandai et de chez toé et certainement d’autres a endroit certainement Fuji TV euh sont allés chez lui pour le supplier de continuer il a dit écoutez euh si je m’arrête de travailler maintenant et que toute ma famille s’arrête de travailler mon petit-fils pourrait s’acheter un

Appartement en cash à Tokyo donc ma vie n’a plus enfin la valeur de mon travail n’a plus aucun sens donc euh je je vais tout faire pour que la transition se passe bien mais je je je n’ai plus goût au travail du tout je n’ai même plus besoin de travailler

Et et il faut dire un truc c’est que euh c’est quelque chose de commun euh toriama n’est pas n’est pas particulier dans ce cas-là on l’a vu par exemple dans l’expo la fameuse expo jump ce n’est que un des artistes de Jump qui a été brisé euh par son travail

C’est-à-dire qu’il n’est pas le seul il y a c’est pour ça souvent qu’ils ont ils masquent leur visage euh c’est pour ça souvent qu’ils ont un hit décisif dans leur vie et que à part certains particulier je pense à à tukasaojo je pense à masakosukatsura et à quelques

Autres qui ont un ou deux hits qui ont deux trois hits plutôt et voilà la plupart des gens la plupart des artistes un jour il cartonent et un jour après ils s’arrêtent complètement et ils sont souvent brisés par le système le système de l’édition japonaise fait que ils sont

Pressurisés comme des citrons pendant qu’il y a du jus et après quand il y a plus rien ils sont ils sont ils n’ont plus ils n’ont plus ils n’ont plus parfois plus goût à la vie certains parlent de dépression certains arrivent à surmonter ça inowe par exemple a

Réussi à surmonter ça sans il a il a abondamment parlé de de de sa dépression en plein cours de ses mangas euh c’est quelque chose qui n’est pas rare et euh et que le le plan marketing de tous ces dessins de dessins animés des jouets de tous ces

Gens il faut déléguer il faut faire des choses que tu as pas envie de faire faut déléguer ton pouvoir parce que faut avoir des gens qui vérifient pour toi que sur chaque sur chaque chaque boîte de shampoing le sang Goku il soit correct tu vois il faut faut ah mais ça

Il faisait pas dès le dès le début il a dit les animés je m’en occupe pas voilà il jetait un coup d’œil il jetait un coup d’œil au film mais les animés il il s’en occupaent pas il a pas il n’y a pas touché et il délégaient des gens et du

Coup ça fait quand même des responsabilités supplémentaires et ils sont à la au bout du compte ils sont et et sans parler même du rythme de euh intolérable de de pondre 20 pages de BD par semaine enfin 20 pages plus au moins suivant parce qu’il y a les numéros

Anniversaire il faut faire les pages en bicromy les pages en couleur et toriama il il a vraiment la flemme de faire ça dans l’urgence et Dragon Ball avait du succès donc il fallait faire des illustrations couleur pour la couverture du Jump il fallait faire des illustrations euh pour les concours

Enfin il fallait rajouter des petits bonus la couverture des tomes reliés il avait il avait toujours énormément de travail et euh c’est c’est c’est c’est aussi pour ça qu’il avait envie de profiter de la vie il avait plus le temps de faire des maquettes il avait plus le temps de voir

Ses enfants grandir c’est et comme on l’a vu toriama c’est un homme simple il veut vivre simplement alors que il a été érigé rapidement au niveau d’une star Hubert est-ce que tu as préparé les la la télévision japonaise à ressortie des archives où déjà en 1984 83 les

Paparazis lui couraient après il y a une vidéo de lui à son mariage c’est non mais c’est hallucinant c’est une séquence qui est complètement folle euh on lui demande alors comment est-ce que vous avez demandé votre femme en mariage que dirait àalé aujourd’hui et

Puis tu vois il est mal à l’aise il est pas enfin ça l’intéresse pas quoi c’est il dessine des mangas et puis il vit sa vie c’est pas c’est pas du tout un c’est pas une star c’est pas un et et c’est un moment de télé qui est hyper gênant

C’estàd que à l’époque toutes les stars sont obligé de passer par là mais lui mais lui il est enfin c’est pas une star de de c’est pas une star de la chanson du cinéma donc il ça ne l’intéresse pas et c’est pour ça d’ailleurs qu’il a le nombre d’interviews qu’il a donné au

Cours de sa carrière est absolument résible euh et qui le contact avec les médias ont été quasiment tous tous fermé et il s’est isolé il s’est recrquvillé chez lui et il est resté dans dans un semi-anonyma parce que on pouvait le reconnaître quand même euh on en rigole

Mais autour de chez lui si on fait le tour des commerces autour de chez lui ils ont tous une dédicace de toriama enfin je veux dire c’est pas un mec qui refusait complètement de s’adresser à ses fans de s’adresser aux gens c’est quelqu’un qui qui juste a refusé la

Pression la pression de l’argent la pression du commerce la pression de et ça l’a est-ce que ça l’a brisé créativement ça serait beaucoup dire mais c’est c’est quelqu’un qui n’a pas bah oui mais non mais c’est juste que ça ça l’emmerdait ça l’emmerdait c’est-à-dire que là regarde la suite du

Reportage ce qu’il faut savoir au Japon c’est que les déclarations d’impôt sont publiques et donc ce que les journaux adorent faire au Japon c’est faire le top des Japonais qui payent le plus d’impôts et donc ils font le top alors avant ils séparaient pas les tops il

Faisaient le top 10 ou le top 20 des Japonais qui payent le plus d’impôts et c’est ça fait partie justement de de de l’interview qui est donné là le jour de son mariage on dit est-ce que vous avez vu que vous êtes rentré dans le top 10

Des Japonais qui payent le plus d’impôts et puis il est là ah oui bah c’est un peu la honte enfin voilà j’étais pas venu parler de ça à la base quoi c’est on lui dit alors on dit que vous alliez vous allez vous faire fabriquer une maison pour plus de 100 millions d’

Yennes est-ce que c’est vrai ou pas et puis après tu as la vidéo où on te montre la maison enfin on te montre là là où il habite quoi c’est c’est presque une invitation à aller l’emmerder et et lui enfin il sait pas quoi alors il est poli donc il répond mais enfin

Dans sa tête c’est foutez-moi la paix j’ai jamais demandé à être riche et célèbre et là on parle de de la fin de son de de la sa grande carrière donc la fin du manga donc en 95 mais il faut pas oublier et c’est un c’est un nom qu’on a

Pas encore prononcé de toute l’émission puyot mais c’est que en 96 il s’associe au plus grand succès de l’histoire un des plus grands succès de l’histoire de jeux vidé la transition c’est vrai que ça vie artistique ne s’arrête pas à la fin du manga Dragon Ball pour une bonne

Raison bon déjà il essaie de relancer d’autres mini format comme gogo hman ou d’autres licence de cette nature là mais alors ça c’est pas lui ça c’est ça c’est pas lui justement euh quand il arrive quand il arrive à faire plier quand il arrive à faire plier tout

Le monde en leur disant je peux plus dessiner les propos qui ont été rapporté c’est écoutez je suis un je suis un je suis un vieux bonhomme qui a plus de goût qui qui je je suis plus du tout en phase avec mon époque je peux plus

Dessiner pour les jeunes des des des mecs qui se battent quoi j’en suis plus capable et j’en suis même arrivé à être dégoûté du dessin ça c’est les paroles qui ont été rapportées et et par contre contre ben si vous voulez continuer allez-y Dragon Ball GT et tout c’est

Super je vais officiellement vous soutenir je je je fais parfaitement confiance à Monsieur Tsunoda donc Tsunoda qui est un qui est un un très grand designer qui a qui a bossé sur sur une grande partie du du dessin animé Dragon Ball qui va donc reprendre Dragon

Ball GT celui qui va créer la forme Super Saiyan 4 sais où il sont tout poilu là avec les les poils orange tout ça les poils Ros et toriama va d’ailleurs va le la doubbé dans la DVD box où il va faire un mot en disant ah là là le Super

Saiyan 4 j’aurais jamais pensé heureusement heureusement monsieur tsunda que vous étiez là enfin c’est et c’est vraiment euh l’héritage de toriama et dit écoutez moi j’en peux plus mais par contre allez-y faites-vous plaise euh occupez-vous de de de de la suite de Dragon Ball je vous fais plaisir pour

Moi de toute façon c’est comme les films c’estd que c’est un univers on va dire un peu séparé mais effectivement je comprends que l’industrie a besoin de de continuer à vivre quoi donc donc voilà voilà voilà comment comment ça se passe et euh et donc le le la la série va être

Complètement reprise avec les nouveau personnages créé par par par un un caractère designur qui s’appelle nakatsulu euh et et et donc c’est là qu’ils vont créer ce qui au départ était une comédie et puis qui va partir en vrille avec donc évidemment les les saïens 4 et cetera mais Dragon Ball GT

Il ne s’en occupe plus il est il est vraiment il laisse vivre le truc et lui il va pouvoir enfin entre guillemets faire ce qui lui plaît avec donc des des maquettes et cetera et par contre il va continuer à s’engager sur sur Dragon Quest comme tu

Disais euh est-ce que vous voulez qu’on passe directement à Dragon Quest ou est-ce qu’on parle d’abord de de son changement de manière de travailler à la fin de Dragon Ball alors tu fais bien de le dire c’est que je pense qu’il y a il

Y a eu un twist et ça se voit Dragon Quest qui est intéressant ben on va faire la transition grâce à ça c’est que Dragon Quest qui s’est qui s’étend de 86 à nos jours et qui a été du toriama ininterrompu a été le témoin du son changement graphique c’est-à-dire que au

Début c’est quelqu’un qui privilégiait euh la plume l’encre et la mise en couleur réelle et autour de 98 99 euh on va le voir et Dragon Ball n’a pas eu droit à ça c’est vraiment euh sauf pour les couverture qu’il a refaite euh il y

A il se il se met à la à la tablette graphique et il fait énormément de couleur et d’ancrage à l’ordinateur et ça donne un cachet très très moderne à son dessin très encore plus commercial même j’ai envie de te dire moi j’aime pas du tout enfin après on pour en on

Pour discuter mais moi les les colos les colos à l’ordi de torama je trouve que justement ça écrase complètement écrase ça écrase le grain et moi je suis d’accord avec toi je préfère l’époque plume cependant cependant ça on peut pas nier la qualité picturale de de ce qu’il

A fait je veux dire pour moi genre la jaquette de Dragon Quest 5 sur sur PS2 oui mais c’est encore de l’encre c’est encore de l’encre c’est alors c’est couleur c’est c’est couleurs ordinateur quand même mais je suis d’accord que ça a fait dit je suis d’accord que ça a

Fait dit un peu son dessin son dessin se marie mal avec les techniques modernes et pourtant c’est ce qu’il va utiliser pour Sandland pour pour tous les autres tous les autres prod oui parce qu’il il y prend goût et comment est-ce qu’il découvre ça et ça à titre personnel je

Leur en veux beaucoup mais après chacun ses goûts euh en fait à la fin de Dragon Ball banda il lui offre un Mac et c’est là qui découvre le dessin assisté par ordinateur et c’est là pour moi qu’ a les aplats de couleurs moches que que que j’aime pas du tout dans son

Ouais je suis un peu je suis un peu d’accord avec toi même si j’ai pas envie de dire le c’était mieux avant et tout ça mais mais c’est moi j’ite pas à dire c’était mieux avant qu’il fasse la colo mais c’est vra un peu écarté là du alors du coup du

Coup je pense que je pense qu’on va on va on va rebooster sur repartir sur Quest quand il quand Enix quand il rencontre yuiori en fait c’est c’est presque un miracle qu’on a eu toriama sur Dragon Quest parce que au moment où il il le fait d’abord il est déjà sur

Harlé euh il est il est sur Harlé donc déjà il a un manga à succès et il fait ça donc son temps libre alors qu’il est déjà vraiment peu de temps mais ça fait partie d’une espèce d’accord commercial entre Torishima qui avait qui avait des des affinités avec hiix à l’époque et

Surtout avec yujiori et yujiori à l’époque bah il était déjà concepteur de jeu puisqu’il a il a il a développé déjà jà TR TR quatre jeux et yujiori avait déjà un pied dans la chouécha puisque il écrivait la pâ jeux vidéo de Jump il écait les pages jeux vidéos et si vous

Vous souvenez si vous avez lu les jumps à l’époque en général les pages jeux vidéo c’était les premières pages qui étaient collées dans dans le bouquin et qui était uniquement et qui était imprimé en couleur et souvent il y avait du netabar donc des spoilers qu’il fallait il fallait arracher les pages

Pour avoir les puisque c’était genre ah le secret du jeu vidéo c’était un peu ça et donc il avait sa petite sa petite rubrique il parlait de jeux vidéo c’était vraiment un édito il avait ce qui est très rare parce que globalement le Japon c’est pas un pays on met pas

Vraiment ses opinions et là il avait il avait vraiment un idito sur sur les jeux vidéos et c’est je pense un petit peu un petit peu audacieux parce que si tu réfléchi c’est quand même un mec qui écrit des jeux vidéos qui écrit dans la presse jeux vidéo et qui le enfin genre

C’était un peu le des gen mais ça lui a donné un pied dans la Choucha pour ensuite rencontrer Akira Toriyama et de lui proposer donc Dragon Quest et ce qui se passe c’est que ilori a une idée très précise de ce qu’il veut et ce qu’il va faire c’est

Que il va lui donner des crobar en lui donnant des indications assez précises sur voilà je veux le slime je veux qu’il soit comme ça et là il lui fait et là l’inspiration de yuiori au moment où il commence Dr Quest c’est wizarder c’est vraiment wizardy donc il lui fait un

Slime à la wizarderie il dit voilà il faut que ça soit débectable et là toriama voilà vous le voyz vous le voyez grâce à uber merci à toi Huber vous voyez à droite il lui fait cette espèce de petite bouillie avec des des mouches qui volent au dessus bah le slime de

Donjon et Dragon quoi le slime de Wizard r don Dron add enfin vraiment le truc classique et le slime tel que le toriama le réinvente et qui fait juste l’icône il dit bouge pas je te la refais et il fait il fait une goutte d’eau avec des

Yeux une bouche c’est incroyable il te il te fait une des icônes plus importante du jeu vidéo à savoir ce sty et ça c’est la particularité des monstes de Dr Quest c’est c’est qu’il te regarde dans les yeux tous les autres les autres monst c’est pas c’est c’est pas le cas

Dans les autres jeux là tous les monstes de Dragon Quest regarde il y a un truc de sympathique quand même il reste toujours euh accessible tu vois il y a un truc très accessible ils te regarde dans les yeux ils sont toujours face à toi et ça

C’est la touch Toriyama quoi et ensuite il va dessiner un bestiaire qui va être là d’épisode en épisode et et qui se dém c’estàdire c’est vraiment c’est c’est des monstres vraiment chouette c’estàd que au moment où il signe il s’attend pas à partir sur une sur des décennies de jeu il dit ça

Va être un projet comme un autre je il le déclare il le déclare il dit si en 86 j’avais su que Dragon Quest serait un jeu vidéo qui aurait autant de succès et qui durerait 30 ans j’aurais jamais signé alors que il enfin il y a quand

Même une interdépendance en trouve à la fois le génie créatif du du jeu lui-même qui le game design de yuiori mais aussi la p graphique de toriama les deux se sont alimentés aussi et d’autant plus durant une pleine période d’explosion de Dragon Ball et de docteor slump auparavant c’est vrai que ça donnait

Tout de suite un cachet visuel très important aux illustrations mag la jaquette oua avec lesquel tu étais obligé de te projeter d’une façon ou d’une autre oui non mais les les illustrations de les illustrations de Dragon Quest que tu prennes la pochette du 1 du 2 ou du 3

Alors que bon on voit que le jeu est pas très très beauin les jaquettes envoient du rêve comme on dit c’est la moindre illustration torama les ages la base c’est pas un mangaka c’est un illustrateur c’est un illustrateur et donc il donne tout sur ses illustrations parce que justement il a une liberté

Créative totale c’estàd que comme le dit Daniel au début quand il rend le slime euh évidemment yuiori dit W c’est pas du tout ce à quoi je m’attendais et en fait ben il regarde les différents monstres qui lui amènent et dit ah benah en fait c’est vachement bien écoute voilà fais

Comme tu veux et toriama retrouve finalement dans Dragon Quest une liberté de création euh qu’il n’avait pas dans les mangas et donc c’est pour ça qu’il se fait plaise ça et ça se sent et en plus ça c’est le truc particulier de Dragon Quest par rapport peut-être aux

Autres RPG c’est que c’est un RPG avant tout basé sur ses monstres c’est-à-dire que le le personnage on le voit très peu au début enfin dans les premiers épisodes on voit un am de pixel le seul moment où tu vois le personnage c’est la jaquette et et les et les bouquins le

Fasicule les les mode d’emploi comme on dit et euh du coup c’est le c’est vraiment le contact avec lequel le joueur a c’est les monstres face- à faceace et pour le coup la manière dont ils ont été pixelisés est assez habile parce qu’ils ont des petites animations

Et tout ça ils oublient pas que ça malgré la la mémoire très très limité des cartouches famicon de Dragon Quest 1 et 2 ils arrivent quand même à faire des petits miracles et à rendre ça le plus le plus agréable possible et bah de fil

En aiguille bah drag Quest 4 5 6 vous connaissez la légende ou et puis il y a un truc qui va être intéressant avec Dragon Quest c’est que son style va s’adapter aux épisodes donc le 5 qui a un côté un peu familial épque qui se rapproche un peu de Dragon Ball dans

Dans l’idée et puis ensuite il va se faire un peu plus métaphorique dans le 6 et peut-être le 7 ou qui sont plutôt des des RPG de voyage vraimentù on traverse des des contrées des gigantesques contrées dans le cadre des Q7 et DQ va être un moment important

À mon avis puisque ça va être le moment où euh le style Toriyama va prendre euh forme de manière concrète en 3D c’est-à-dire que jusque-là les tentative de 3D il y avait le jeu de baston en 3D PlayStation de Dragon Ball qui était pas

Ouf et là tout d’un coup ils se sont dit qu’est-ce qu’on peut faire pour rendre le le style toriama le plus présent c’est-à-dire ils vont ils ont pensé à mettre des textures Toriyama partout ils ont pensé à faire en sorte que les polygones bah soient le plus représentatif de son style c’est pour

Moi c’est la première fois où je voyais de la 3D euh toriama le style toriama fidèle quoi c’est-à-dire pas juste Dragon Ball une adaptation Dragon Ball mais vraiment un style fidèle à Toriyama et à partir de DQ8 euh va arriver ensuite au fur à mesure le bah le Cell

Shading et le traitement qui paraît assez naturel pour le traitement de de toriama en jeux vidéo donc dans les jeux dans les jeux Dragon Ball et il y a un truc qui me paraît important aussi c’est que euh et ça c’est vers descunu que ça arrive il y a la création des

Personnages et là tout d’un coup on te donne les outils pour créer du Toriyama et ça ça me paraît important parce que c’est aussi ça qui à mon avis fait la popularité du style Toriyama c’est qu’il donne l’impression aux gens que c’est assez facile que c’est assez accessible

Nous trois on a et nous quatre j’inclus Hubert dedans euh c’est que on a passé des des heures à dessiner des des zigugi toriama on a passé des heures à essayer de faire des petits Son Goku et des vegéas et conceptuellement c’est ils sont très faciles à à comprendre en fait

Les cheveux en pic les yeux c’est pas c’est pas compliqué et du coup je pense que c’est aussi cette proximité qui fait euh bah la popularité du style Toriyama c’est-à-dire qu’en apparence ça a l’air très facile et c’est pour ça d’ailleurs que tous les gens qui décalquent et tout

Ça c’est jamais bien c’est parce que c’est enfin je veux pas vous insulter si vous décalquez du Tama mais mais c’est que c’est pas le vrai et en fait le vrai toriama il y a aucun doute quand tu le vois mais je trouve ça intéressant que les jeux vidéos donnent aussi les outils

Pour essayer de simuler le style Toriyama et on va le voir un peu il y a le le jeu qui s’appelle Dragon Ball fusion qui est assez intéressant puisque là tu peux carrément créer de toutes pièces des petits DC des petits kilins des petits

Genre il y a plus de limite et en fait le style toriama à ce moment-là devient une espèce de d’usine à hroï fantasy usine à Dragon Ball tu te rends compte qu’il y a plus aucune limite et c’est peut-être pour ça d’ailleurs qu’il se qu’il a pris de la distance même avec

Dragon Quest à la fin de sa vie euh à enfin [ __ ] à la fin de sa vie je devrais pas dire ça mais enfin à la fin ver Dragon Quest 11 il s’est dit c’est bon je vous fais les designs ne venez pas manqu parce que c’est clairement ça

Le T dans lequel il il l’a fait dans question il a fait je fais votre personnage mais c’est tout c’est souvent le propre des génie en tout cas c’est comme ça souvent que on le qualifie que ce soit dans la musique dans le sport dans le dessin dans l’art c’est vraiment

De de faire passer des choses des choses extrêmement complexes pour simple c’est tu disais le trait de Toryama paraît simple et pourtant à part l’auteur de Dragon Ball super c’est très difficile de pas ressentir le côté imitation d’ jein quand tu plaques un vrai dessin du B studio et Toriyama

Et une relecture une réinterprétation il y a vraiment ce côté comme tu disais le côté accessible du trait très anguleux très entre la fusion comics manga dans par les Greg en tout début d’émission et pourtant cette difficulté à réussir à retrouver le même naturel les mêmes la même qualité de finesse

Euh les mêmes postures le même impact dans le regard c’est c’est quand même quelque chose d’assez d’assez magique et de avoir un trait aussi qui paraît aussi enfantin aussi simple et aussi accessible mais pourtant aussi complexe à reproduire fidèlement je trouve que c’est vraiment une un distingo assez

Assez rare euh chez chez ce genre de ce genre de manga ce genre d’artiste justement un artiste un artiste dont le nom m’échappe malheureusement disait que c’est ça qui était très compliqué avec le style toriama c’est que il est extrêmement simple encore une fois on en revient au

Flemar qui veut faire le moindre très possible c’est un dessin qui est très simple et comme il est très simple la moindre variation fait que c’est c’est raté c’est pas ça donc c’est pour ça qu’il est très difficile à imiter parce qu’il est très simple en tout cas imité

Parfaitement parce que limité il y a des millions d’an qui se sont qui se sont prêtés à ce jeu-là mais retrouver le même le même génie finement non seulement des des milliers de gens mais même il y a une industrie tout entière de la copie de toriama enfin je veux

Dire euh sans parler même des copieses je veux dire cyber Connect ils ont fait leur leur beur sur le style toriama et la manière dont ils ont réadapté ses dessins et euh et et l’animation en 3D et de manière à ce que ça a l’air saisissant à chaque fois un peu plus je

Regarde Kakarotto quand j’ai rejoué à Kakarotto pour le le DLC c’est incroyable c’est incroyable le le à chaque fois qu’ils ont poussé aussi loin Dragon Ball Fighter Z je pense que j’étais complètement halluciné de ce qu’ils ont fait de bah du du trait oriama et de ce que ça a rendu c’est que

Il y a vraiment une manière une industrialisation du du trait oriama c’est de fait de fait c’est le le trait le plus commercial du Japon euh c’est celui qui c’est l’artiste qui aura le plus vendu euh sur la base de son style entre les dessins animés entre entre les

Mangas entre les jeux vidéos puisque je cumule je cumule tout oui si tu cumule tout oui si je cum oui bien sûr euh One Piece One Piece a fait 100 volume et tout ça ok ok d’accord mais toriama en 42 volume regarde ce qu’il a fait plus Dragon Quest à côté plus tous

Les autres trucs sur lequels il a il a il aura filé des coups sans parler d’aralé euh donc ouais vraiment il y a c’est euh je suis fasciné par la qualité artistique et par leur résultat artistique mais je pense aussi que euh il est arrivé au bon moment et la

Manière de même si c’était pas son souhait la manière de vendre son style a été aussi primordiale dans son succès la manière dont il peut le vendre mais aussi l’universalité de son style c’est vrai que voilà tu il l’ il l’ enfin il il est assez incomparable il y a peu

D’artistes où tu peux dire de simples trait c’est lui enfin ah oui il a un style aussi reconnaissable pour moi que Disney c’est-à-dire que le style Disney de des voilà il y avait un style Disney une comment house of style comme on dit aux États-Unis il y avait un style

Disney je pense qu’il est plus important encore que ce des comics ou de ou de Batman c’est-à-dire que euh on a atteint un degré de célébr genre le moindre trait la moindre manière de dessiner un œil juste un œil ou juste une ombre tu te dis ah ok ça

C’est toriama ça c’est Dragon Ball c’est ça l’identité c’est ça qui fait définit un un un style c’est ce qui le distingue des autres et le style de de Dragon Ball il a toujours été imité mais jamais égalé et toujours vraiment c’est un truc très important dans dans dans notre

Inconscient dans nous qui avons vu ça gamin il y a évidemment d’autres projets jeux vidéos qui sont liés au style d’akiratorayama et dans son influence on ne commettra pas l’impère de d’oublier chronot trigger qui est sorti bah là encore en plein pic de juste avant l’arrêt du manga Dragon Ball mais voilà

C’est un projet qui a été au long cours donc on tout connaît l’histoire on va pas forcément revenir dessus mais l’un des RPG les plus emblématiques de la super famcom avec évidemment bah le style Toriyama qui s’exprime et encore une fois une association miraclece que c’est vraiment le Dream le Dream project

He c’est comme ça qu’ le Dream project entre y yujiori Akira Toriyama enfin je veux direab sakagucci et sakagucci vraiment c’était le là c’était c’était vraiment la dream team quoi ouais c’est on a pris les meilleurs du monde et c’est avant que Square et ENX de fusion

He c’est vraiment on a pris les deux meilleurs des compagnies des compagnies on les on a fait fi de tout le reste de tout le leur agenda et on a on s’est concentré sur ce RPG qui est devenu un RPG culte bah pas pour rien c’est c’est vraiment parce que c’est l’association

Des meilleurs talents clairement voilà c’est vraiment ça c’est Dream project il y a une VHS d’ailleurs qui a été diffusée juste dans la foulée de l’annonce du décès de tyama où tu peux entendre sa voix VHS promotionnel autour de Chrono Trigger o tu entends sa voix etou bah il

Révèle son application sur le projet sur le fait de se dire que bah ça va unir le meilleur de de Square et donc du représentant d’ NX qui était uori et c’est voilà ça permet aussi d’entendre un petit peu la voix de toriama qui forcément on a assez peu de témoignages

Vidéo et audio du du personnage et voilà c’est l’occasion de l’entendre il y a un truc qui me qui me paraît aussi intéressant puisqu’on parle des bouleversement c’est que juste après Chrono Trigger euh square va continuer son partenariat avec avec AK puisque le premier jeu square en dehors de console

Nintendo depuisf depuis des années squesoft a toujours été sur console Nintendo premier jeu c’est un jeu qui s’appelle Tobal 1 tobalal number one Tobal number one comme tu dis par entre autres Dream Factory peti une une boîte qui était composée en partie par des de teken et de Virtua

Fighter et euh et ils sont ils se sont dit on va prendre le le le plus gros car designer du moment pour faire un lancement de jeu et et non et c’était l’association absolue puisque en plus dans ce dans ce jeullà était livré le CD de démo d’un certain jeu qui s’appelle

FF7 dont on REP parler dans le prochain simation turbo he je crois ben oui effectivement et Tobal 1 qui on peut incarner Tori alias toriama tel qu’il s’auto parodia lui-même et euh c’était un personnage caché super pénible à récupérer toriama il fallait finir toutes les il fallait finir des il

Fallait finir le parce qu’il y avait un mode donjon ce qu’il faut dire c’est que donc Tobal numéro 1 c’était un un clone de de Virtual Fighter en plus sec on va dire et euh il y avait un mode donjon dans lequel tu te tu devais descendre

Tout en bas du donjon et tout en bas du donjons ce qui était qui était déjà très très dur en lui-même et euh une fois que tu es arrivé en bas tu pouvais affronter Tori donc qui est qui reprend l’avatar de de Akira Toriyama et si tu le battais

Tu pouvais jouer avec lui et c’était c’était hyper dur c’était hyper compliqué et je tiens à dire et ça c’est vraiment goût personnel je pense que Tobal 2 est un des jeux baston 3D les plus aboutis de tous les temps parce qu’il propose des choses que j’ai jamais

Retrouvé dans un jeu de baston c’est-à-dire je me souviens de shujiu donc le héros où tu pouvais tout d’un coup faire t’arrêter sur un mouvement c’est-à-dire t’arrêter avec ta jambe et la balancer de l’autre côté il y avait vraiment des possibilités de de qui sppar on dirait du break en fait presque

Quand tu vois totale maîtrise de l’espace une totale maîtrise du frame rate fallait bien que je le place dans un turboou c’est des jeux techniquement Tobal 2 c’est un jeu qui est techniquement extraordinaire on dirait pas loin de lac quoi vraiment et de l’environnement 3D qui est c’était

Toujours le point faible de teken parce que quelque part c’est un jeu de baston en 3D mais la caméra est toujours dans le même plan là on a vraiment une exploitation c’estàdire il pouvait faire des pas chassés mais on pouvait juste marcher on pouvait courir enfin il y

Plein plein de vari ce qui était ce qui était vraiment extraordinaire avec Tobal 1 et surtout Tobal 2 c’est qu’ils avaient mis énormément de soin à respecter la la la la jointure des polygone qui était vraiment le l’un des points faibles de de la de la Playstation 1 c’est que le le comment

Dire c’était c’était très compliqué de d’avoir des textures qui qui se tiennent entre elles on le voit même encore aujourd’hui quand tu quand tu regardes Metal Gear Solid 1 ou quoi enfin ils ont ils ont des trous au genoux et cetera et Tobal 1 justement donnait C ce ce côté

Vraiment hyper velouté du il y a pas d’aspérité sur le personnage et ça c’était quelque chose qui était très difficile à obtenir à l’époque donc avoir un personnage qui fait corps comme ça c’était c’était vraiment incroyable et alors on n pas mis les oui vas un truc rigolo juste sur Tobal pour finir

Sur Tobal c’est que dans le de il y avait un mode customisation des personnages et on pouvait à défaut de vraiment de de changer l’accoutrement on pouvait changer les colorations de tous les éléments du corps et donc euh le personnage de Chuji par exemple on lui faisait un doggy euh un kimono rouge

Avec un petit avec son doggy et tout ça et c’était sang Goan et il y avait aussi le personnage de Trunks si tu changeais les couleurs c’était une option euh vraiment c’était vraiment pour les fans tu pouvais avoir les personnages de Dragon Ball si tu t’amusais avec les

Couleurs parce que il y avait c’était plus ou moins bah c’est ce qu’on a souvent reproché à toriama c’est de faire un peu les les mêmes archétypes les archétypes de de de sang Goan sang Goku et Trunks qui reviennent dans dans tout les disait qu’il avait fallu attendre Dragon Quest 8 pour retrouver

L’esthétique toriama en 3D mais c’était quand même l’un des premiers jeux à se rapprocher de cette ce côté toriama 3D on a on atteignait pas la plénitude de Dragon Quest évidmentoui dans mais pas dans pas dans le pas dans le traitement graphique Greg tu voulais ajouter quelque chose je crois oui c’est dommage

On les a pas mises mais ce qu’il faut voir c’est que quand quand Tobal numéro 1 est révélé à la presse et au médias forcément plus que des photos de jeu on montre les premiers design des trois premiers personnages de Akira Toriyama et ce qui est choquant c’est B il

Ressemble pas à des personnages de Toriyama en fait c’estàd que il a il a spécifiquement fait des personnages qui ne ressemblent pas à ce qu’il fait d’habitude ils ont des visages beaucoup plus occidentaux beaucoup plus comic c’est qu’on revient vraiment aux bases de des illustrations qu’Akira toriama faisait au début des années

80 et et c’est c’est cette a très sérieux qui je pense va déstabiliser pas mal de gens qui disent mais c’est vraiment toriama qui a fait ça et oui effectivement c’est bien lui qui qui les a fait donc quand quand tu les regardes vraiment tu vois qu’au niveau des

Visages au niveau des des cheveux au niveau même des proportions des des des personnages on se retrouve dans quelque chose de de beaucoup plus occidental qui qui retourne vraiment aux sources de des illustrations qu’il faisait au début des années 80 et d’ailleurs voilà on peut voir Glenn donc si tu coloris hop tu

Fais Trunks un point que quand il sort en Occident ils prennent pas des illustrations de toriama ce qu’il garde au Japon parce qu’il ils sont pas fous ils se disent on va mettre des illustrations de torama pour la jaquette mais au Japon aux États-Unis ils mettre

Le personnage en 3D enfin des enfin tu dans la grande tradition des jaquettes pourries à l’américaine sakagucci et Toriyama on en a parlé ils se sont rencontrés au moment de la production de Chrono Trigger en tout cas ils ont collaboré de façon rapprochée à ce moment-là et puis

Patatra en 2005 sort Blue Dragon un RPG ouais comment euh comment dire pas commandité par Xbox mais en tout cas avec un bon financement de la part de Microsoft pour meilleurs tal l’argent magique et qui permet une nouvelle association entreobu Sagi et akiratoriana et Blue Dragon n’aura pas qu’un seul jeu

C’est un univers qui va se créer autour de autour de lui puisque il y aura des épisodes des il aura des adaptations animées il y aura d’autres choses pour alimenter un petit peu cette machine là alors aujourd’hui Blue Dragon est retourné un petit peu dans l’anonymat en

Terme de jeux vidéo mais sur sur le moment c’était quand même un véritable enjeu c une prise de guerre c’était une prise de guerre carment complètement une prise de guerre de la part de Xbox qui pour retrouver le feeling le plus japonais possible et bien a pu

S’associer à l’un des créateurs les plus emblématiques et aussi à l’un des artistes les plus connu de son époque bah oui et puis enfin faut dire aussi que sakagucci montte sa boîte mist Walker donc il a intérêt à arriver avec des gros noms pour se faire financer ses

Projets chez Microsoft et donc il va le faire avec les deux plus grands mangaka des années 90 donc Akira toriama pour Blue Dragon et et évidment Takiko in donc le dessinateur de slam dunk pour comment dire l’ostodysée et c’était vraiment CIT très gros nom à l’époque les Américains n’ avaient rien à faire

Mais pour nous fans du Japon c’était vraiment des annonces absolument incroyables ou et il faut le dire il n’a jamais vraiment quitté le le giron du jeu vidéo puisque il y a dragon Quest c’est bon on parle de Dragon Quest mais a aussi les spinoff les tonko les les

Enfin les Dragon questos les fa une autre émission de 4 heur sur les jeux Dragon Ball Z un jour on fera la tierlist Dragon Quest vous inquiétez pas mais mais aussi par exemple il a il est crédité pour le il a fait le méca design de Guler boy en fait on l’appelait juste

Parce que ça on savait que on pouvait avoir l’IDE de toriama on lui disait non non c’est pas pour les persos c’est juste pour les mécas et là tu avais lou bah là tu touchais l’cord sensible tuas qu’ avir tout les maquetes tamia chez lui tu sentais que c’était c’est

Clairement dès qu’il avait un petit peu de temps au lieu de dire des mangas B il fabriquait des maquettes de véhicul c’est d’ailleurs qu’il a vasy vas-y bon il y a un truc qui le caractérise et moi c’est ce que j’aime en particulier dans son style c’est le

Mec design c’est je pense c’est un grand truc des grands illustrateurs c’est d’avoir un petit pécher mignon pour le mec design je pense par exemple plus proche de nous j’adore le mec design de frankquin tu vois Frankin qui est un grand illustrateur mais en même temps il

A ce truc d’aimer les véhicules et chez toriama il y a un goût des véhicules des petites motos et des des petites voitures arrondies euh qui enfin vraiment il y a il y a un goût de ça genre sans doute il devait aimer les les maquettes de les maquettes de de d’avion

De la de la Seconde Guerre mondiale parce qu’il devait y jouer quand il était petit mais voilà c’est c’est ce petit fétiche de du mec design alors que lui est un grand illustrateur mais et on le frustre hein on le frustre et chaque fois tu remarques dans les illustrations

De Dragon Ball sur les couvertures tu vois Piccolo dans une voiture tu vois son Goku qui fait un il est sur un cyber vélo il essaie toujours de plaquer du meéc desesign et je trouve qu’une des on l’ peut pas parler mais écoutez pourquoi on se ferait pas plaisir en rendant

Hommage à toriama je trouve qu’un des trucs les plus génieiaaux qu’il a inventé c’est les capsules quoi les capsules c’est c’est le génie absolu de pouf on pose ça et tu as une maison ronde pour faire ton camping pouf tuas une voiture et tuas une moto je trouve

Ça génial conceptuellement je sais pas comment il peut l’expliquer par la il y a beaucoup trop de magie dans Dragon Ball mais ça je trouve ça génial capsule les capsules c’est vraiment merci toriama et c’est d’ailleurs pour ça qu’il accepte de de enfin une des raisons pour lesquelles il

Accepte de travailler sur Chrono Trigger c’est que on lui explique qu’il pourra dessiner des robots et des véhicules et parce qu’il disait justement sur Dragon Quest j’en ai marre de faire que des des chevaliers et des monstres et et dans Chrono Trigger il va pouvoir s’éclater dans le futur ouais avec le personnage

De robot avec le vaisseau qu’on empreinte et cetera tout ce tout cette imaginaire là messieurs sans dire qu’on en a déjà beaucoup trop dit et on a surtout retracé on s’est surtout attaché à retracer succintement le parcours d’akiratoriyama à la fois dans le manga par extension par dans l’animé mais

Aussi dans le jeu vidéo je pense que c’est aussi important de s’attarder sur l’influence considérable qu’il a eu à la fois sur d’autres auteurs sur l’univers de la pop culture dans son ensemble mais même à l’international c’est vrai que le les États-Unis ont été c’est très lent à

La détente bon ils ils ont pas eu le club de roté non plus même s’il y a eu d’autres animés qui ont été diffusés par de nombreux BIA sur les différents sur les différents canaux notamment ceux du câble l’explosion Dragon Ball intervient on va dire au début des tournant des

Années 2000 aux États-Unis et par la suite grâce aux jeux vidéos qui vont être produits dans la foulée de ce succès h tout ça pour revenir au fait de l’influence considérable qu’il a eu sur plein de choses on en ressent encore aujourd’hui bah les les répercussions

Tous les auteurs de oui uber par exemple ne serait-ce que sur la presse de jeux vidéo qui sen est largement qui a fait ses ses meilleures ventes avec les les couverture sagré que tu peux en témoigner je pense que tu l’as déjà dit à de nombreuses reprises dans ce turbo

Et ailleur que vraiment ça tirait à la hausse chaque chaque publication chaque périodique que parfois il fallait se restreindre à ne pas mettre du Dragon Ball systématiquement en cou alors du coup ils étaient en petit médaillon simplement sur le côté pour dire rassurez-vous il y a du Dragon Ball dans

Ce dans ce numéro là mais c’est V il y avait même des petites arnaques cachées par exemple je me souviens d’un vieux vieux vieux consol plus époque Super NES et je crois que non non je crois que c’était pour ultimate battle 22 donc premier sur la Playstation et et ils

Avaient titré alors il était en sachet en plastique donc tu pouvais pas tuis ah celui-là le console plus avec le T de Dragon Ball Z de super FAM tu pouvais pas tu peux pas le lire si tu tu déballais pas et il y avait marqué Dragon Ball Z sur Playstation étonnant

Et voilà alors c’était on savait que le moindre le moindre jeu pouvait faire tout un gros dossier alors que parfois c’était un peu on savait que les je on on en était dans un univers de rareté de l’information donc la moindre illustration inédite le moindre photo la moindre image d’un nouveau jeu le

Moindre enfin c’était cétait rare et tu pouvais relire et revisionner le moindre screenshot c’était hallucinant prèreis la première fois que j’ai vu une Une une photo de Dragon Ball Z2 parce qu’on a Dragon Ball Z1 on l’avait saigné hein mais on av vu Dragon Ball Z2 et on voyait pouvait concentrer son

Énergie en faisant une belle explosion comme dans la série ah j’étais fou je me disais oh jeu ça va être le jeu le plus important de ma vie euh ouais c mais ça c’est qu’un aspect c’était juste pour dire que le le phénomène le phénomène Dragon Ball au

Plein C entre 93 et 97 en France c’était c’était absolument phénoménal et ça drivrivait les les ventes façon considéraable d’un numéro à l’autre il y a même une contre un contre un contrecourant dans le fait dans le côté fanzina avec une expression pour désigner les gens qui étaient intoxiqués

À Dragon Ball et qui ne voulaient voir que Dragon Ball dans les différents magasins ou les différents publication gagabolien gagaben mais ça c’est autre chose mais c’est vrai qu’en France là il y a une période absolument hallucinante le la moindre info que tu pouvais glaner et notamment ce fameux numéro euh

C’était ça revêtait une importance à nos yeux qui était incroyable et voulez donc revenir sur l’influence sur les mangaka quand même de la commencer par les plus illustrés d’entre eux ichirooda et Masashi Kishimoto donc l’auteur de One Piece de Naruto qui ont été les premiers à s’exprimer forcément d’ailleurs on

Peut peut-être revenir sur cette question là c’est vrai qu’il y a eu il sétait il s’est écoulé une semaine entre le décès de Toriyama et son annonce officielle les on va dire les les réactions des auteurs les plus prestigieux étaient déjà ont été publié dans la foulée pourquoi pourquoi

Ce alors il y a le côté à la demande de la famille donc le respect de du du du décès de la personne mais c’est étonnant que au Japon à chaque fois ça se passe de cette manière là quoi c’est quoi c’est une façon d’organiser de le le le

Côté le côté funéraille enfin le côté funéraille médiatique il y a cette volonté de d’être t synchronisé c’est quoi c’est le respect de la déjà on l’a dit c’était quelqu’un qui était très discret donc toute sa vie il a voulu jusqu’à la fin rester discret d’ailleurs

Tu tu noteras que dans dans la presse japonaise il y a pas une seule photo de lui et c’est à sa demande c’estd que dans les articles où on annonce la mort d’akiratoriyama dans la presse japonaise il y a un petit paragraphe à la fois qui dit akiratoriama ainsi que sa famille

Ont toujours demandé à ce qu’il y a pas des photos de lui donc à sa demande il n’y aura pas de photos dans dans cet article ce qui est plutôt bien pour pour la presse et et oui pour pourquoi est-ce qu’il y a autant de temps entre le décès de quelqu’un et comment

Dire la la communication autour de ça ce sont des choix personnels qui font que surtout quelqu’un quelqu’un de la notoriété d’akiratoriama ou tout le monde sait où il habite enfin on avait peut-être pas envie de voir des gens débarquer comment dire à la veillée funèbre et euh bah voilà je pense que la

Famille voulait arranger les trucs de leur côté sans que ça fasse trop de bruit ou qu’il a trop de gens qui essayent de de venir quoi je pense que les gens comment dire qui étaient concernés on était au courant c’est que ce soit la famille mais aussi les plus gros

Partenaires comme chouescha ou toe et qu’ils ont pu rendre leurs hommages chacun de leur côtés sans que ça fasse trop de bruit justement et je pense aussi que la la la comment dire dans le cas particulier d’akiratoriyama je pense aussi que il est comment dire il est décédé d’un d’un d’un hématome soudural

Aigu euh donc c’est c’est quelque chose qui se produit il avait dit euh donc comme comme je disais en début d’émission il avait il avait confié à son ami euh que il devait il devait se faire opérer euh vers le mois de février euh de du d’une tumeur au cerveau et

Euh en fait les les les causes de la mort sont données mais euh un hématome soudure à l’aigu en général euh ça se déclenche suite à une espèce de de de mouvement brusque ou d’accélération ou choc ou un choc euh est-ce qu’il y a eu quelque chose comme ça ou pas tu vois

C’est aussi euh est-ce que il a fallu j’en sais rien je dis je je je suis dans l’expectative mais avec le peu d’éléments don dont on dispose est-ce que par exemple euh il y a pas eu une autopsie est-ce que par exemple il y a pas eu un examen médical ou enfin on

Sait pas il y a les raisons pour lesquelles le le l’annonce de sa mort ont pris autant de temps peuvent être multiples surtout dans le cas d’une mort comme ça qui est assez inattendue et après un suivi médical qui était euh apparemment enfin c’était un souci déjà connu vousit je fait du sujet

Malheureusement ouis Daniel je voudrais répondre à tes deux sujets d’un coup mais en même temps sur toriama on peut ouvrir des parenthèse encore très long pendant ce tempsl mon mon fils s’est coincé là-bas et coincé dans sa chambre et c’est vraiment c’est un truc tu lui

Montreras plus tard je crois qu’il a eu droit à beaucoup de dessins animés là je t’en prie oui donc il y a d’abord pour le deuil le deuil au Japon est très différent en fait tout simplement on a annonce UB orbi la mort de quelqu’un alors Greg a raison c’est aussi pour

Éviter d’avoir des des effusions on n’est pas dans leseffusion déjà dans dans le cas des deuil on n pas le le le côté euh qui nous réunit tous aujourd’hui et qui nous éme de toriama je pense que c’est quelque chose qui n’entre pas dans leur optique au moment où le la mort

Arrive où le décès est prononcé et ensuite au moment de l’annonce ils s’en foutent en fait de l’opinion de l’opinion des fans et l’opinion de chos il s’occupe d’abord euh du décès du problème et ensuite ensuite il l’annonce pour qu’ensuite on partage ça mais il y

A pas le le sentiment euh tu sais qu’ nous embrasse le Genkidama n’est pas n’est pas quelque chose dans le deuil dans le deuil japonais et par exemple simplement en cas de deuil le le corps le corps est montré en général dans la maison dans la maison

D’habitant dans sa chambre euh et il est présenté aux gens qui veulent rendre un dernier hommage euh alors qu’en France ça serait plutôt traditionnellement la mise en bière avant le avant justement qu’on ferme le cercueil là il est présenté pendant plusieurs jours d’ailleurs c’est même un un trait de de

Narratif de plusieurs mangas enfin je veux dire Yuyu akoucho littéralement le corps il est là il est VO le corps attend attend l’âme de de Yusuke c’est un truc typiquement japonais et qu’on aura du mal à comprendre parce qu’on a juste nos habitudes d’occidentaux vraiment il faut

Pas faut pas sofuser moi je pense que c’est beaucoup plus grave quand il y a mois d’écart avec av crier cocodama et qu’on a l’impression qu’on se fait qu’on enfin c’est pas qu’on nous prend un deuil parce que mais c’est quelqu’un qui a vraiment compté pour nous en

L’occurrence et là là bon écoute ils ont leur semaine de B ils peuvent se consacrer ils peuvent se réunir entre eux pour la semaine pour les gens qui le connaissait vraiment les gens de son entourage écoute tant mieux tant mieux pour eux maintenant maintenant le moment

Est pour nous de de d’en parler et quand tu as parlé de son influence alors tu as évoqué Oda et Kishimoto mais moi il y en a un qui me paraît très très important et c’est presque un contemporain de Toriyama puisqu’il a commencé Wingman en même temps c’est masakazukatsura

Masakatsukatsura qui était un ami intime de Toriyama et d’ailleurs dans son dernier message il disait que justement il avaent pris un peu de distance il se parlait plus autant et quand je disis ce genre de message en partiul sur les do je me dis faut prendre plus de temps

Pour se parler même si on a pris de la distance entre nous il faut prendre le temps de de se réunir et de et de jouer au jeu vidéo de parler de jouer de manger des pizzas ensemble mais voilà c’est à chaque fois qu’il a le deuil

Arrive et donc c’est un message Mouv puisquil disait ah comme je regrette de pas avoir répondu à ton coup de téléphone ton à ton mail et tout d’avoir laissé ok en dans mon dernier mail sans ouais c’est des choses sur lesquell sur lesquels on peut on regrette surtout

Quand il y a quelqu’un d’ si important qui part mais important pour nous et moi il y a un détail de leur affinité parce qu’ils ont ils ont fait ils ont travaillé ensemble en l’occurrence Katsura et et toriama ils ont participé à plusieurs choses ensemble et c’est

Toriyama qui a dit à Katsura et lui a dit écoute dans tes morgas ce qu’il faut c’est un des gens qui se transforment et deux qui se transforment par des cheveux à pointe et du coup Katsura il fait ok je vais faire ça et c’est comme ça qu’il

Fait pas son meilleur manga qui est DNA mais en tout cas un moment DNA c’est une histoire un peu farfelue de à la Katsura avec une jolie fille et tout ça et un moment à partir de le tome 3 de DN c’est un combat sur un volume au tome 3

De DN tout d’un coup il a des cheveux en pointe et dorés avec une aura autour de lui et tu fais ah ouais en fait Dragon Ball s’est arrêté mais il y a DNA qui continue c’est un peu ça et c’est pas c’est pas un manga très glorieux he je

Peux dire c’est un Mar qui a très très mal VI dans la y compris dans la carrière de de Katsura mais c’est assez intéressant de voir comment euh ce genre de réflexion pouvait exister entre artistes parce que toriama était pas un ermite il allait aux soirées de la Choua

Il voyait d’autres d’autres collègues et Oda l’a déjà rencontré enfin je veux dire c’est pas c’est pas un mec qui était viv et reclu c’est juste les médias le la communication avec les gens c’est niette il faisait son truc et à partir du moment il a arrêté son truc il

Le faisait plus et il y a plus il avait plus de compte à rendre alors évidemment on compte plus les innombrables témoignages les hommages toutes les réactions qu’on entraîné le décès d’akirator Yama chez nous on a même eu une une Une de Libération sur laquelle on reviendra peut-être pas cette fois-ci

Peut-être à l’occasion d’une autre d’un autre moment l’article l’article est très bien l’article est très bien l’article est très bien il est super je je veux juste juste un pas tous attends on va peut-être pas tous les recenser si vous voulez les voir il y a un compte

Français qui les recense euh le compte de Ludovic gtini at Arion 80 qui a fait un travail d’archivage assez remarquable et très précieux également pour préparer ce genre d’émission euh oui Daniel tu voulais réagir sur sur unjet en particul d’ailleurs j’ai j’ai le bouquin de de

Ludovic sur sur un très bon bouquin que je suis en train de l en ce moment sur Akira moi il y il y a une réaction qui m marqué c’est celle de c’est celle de youud tamago donc qui sont coauteurs scénaristes de kimikuman muskeman parce que c’est l’un des rares à évoquer la

Rivalité que pouvaient ressentir les auteurs de manga notamment dans le Shan and jump et notamment entre kimikuman donc miscleman et Dragon Ball où on comprend en creux qu’il y avait vraiment à la fois une motivation et une jalousie àoir tel Dr adapté avant la sienne tel succès dans les enquêtes de popularité

C’est un des rares qui a dit entre guillemets aujourd’hui on dirait il a dit les termes mais malgré malgré cette rivalité qui a été bah éclatante durant les années 80 alors je sais pas à quel niveau puisque je suis pas autant spécialiste que vous aujourd’hui maintenant à l’heure du décès évidemment

Euh il il témoigne enfin l’un des auteurs je sais plus lequel des deux témoigne de l’admiration aussi qu’il a pu porter pour l’œuvre elle-même et pour la le le génie du trait euh et on a vraiment l’impression de que Vegeta fait l’appel avec Son Goku entre guillemets

Et c’est c’était assez assez touchant de voir un témoignage qui sortait un petit peu du évidemment du cadre de l’hommage classique auquel les auteurs japonais et tous ceux qui ont gravité autour de Tima ont rendu dans la foulée de l’annonce est-ce que je peux en mettre une à quelqu’un gratuitement complètement

Gratuitement le président de la République a montré a montré sa lithographie C litogphie son non mais c’est genre une Lito c’est une impression et il a fait il a fait un zigi de dragon mais vraiment il s’en bat les steak et moi c’est l’image que j’aimerais regarder de toriama c’est un

Mec qui s’en a rien on lui dit c’est le président de la République et il se casse pas le cul il prend il prend il prend un print et il faut un petit sang Goku mais j’en ai vu des milliards des dédicaces de des milliers de dédicaces

De s Goku mais je pense que c’est c’est la pire qu’il est faite et je trouve ça bien qu’il est faite pour Macron tu vois comme ça il peut pas trop Flex il est un peu Flex quand même ouais to est-ce qu’ y a une réaction une réaction qui tuas

Qui t’as marqué parmi toutes celles nombreuses he les doubleurs euh on parlait de massaco Noos la doubleuse de la famille Sangoku qui était tellement sous le chocelle elle a eu du mal à à formaliser ne ser-ce que qu’un message de deuil est-ce qu’il y a quelque chose

Que tu as retenu de de tout ça ah il y a il y a une anecdote vraiment charmante que que j’ai que j’ai apprise justement lors des différentes réactions de Twitter c’est c’est la doubleuse Tanaka Mayumi donc qui faisait la voix de Krillin euh et en fait

Euh je sais plus si c’est elle directement ou si c’est quelqu’un d’autre qui raconte l’anecdote mais en gros quand quand Krillin meurt euh akiratoriama s’est excusé en lui disant je suis désolé tu as plus de boulot bah écoute tu sais quoi je vais te faire un personnage il s’appelle Yajirobé et et

Du coup comme ça bah tu as qu’à doubler Yajirobé et comme ça tu auras encore du travail et en gros il a créé Yajirobé pour que Mayumi Tanaka puisse continuer à travailler ouais c’est ouais c’est enfin c’est marrant quand même et c’est d’ailleurs pour ça que que Yajirobé en japonais

S’exprime avec le dialecte de Nagoya c’est parce qu’il fallait pas que tanakamayumi il fallait pas qu’on qu’on il fallait pas qu’on reconnaisse la voix de Krillin donc comme voilà comme comme le dialecte de Nagoya était pas enfin voilà céit c’était quelque chose de d’amusant et puis c’est c’est un dialecte que que

Toriyama parle aussi du coup elle a décidé de enfin il voilà y girobé parle en dialect de Nagoya et et quand quand kayumi donc a commencé à le doubler elle elle a forcé un peu le trait et c’est comme ça que Y jirobé et Krillin n’ont

Pas la même voix alors que c’est la même doubleuse quand chacun il va un peu de son acecdote noza a raconté une anecdote sur un petit enfant handicapé qui est allé voir le film Dragon Ball je c’est son rêve et tout il est allé on l’ont emmené dans la salle avec son lit

D’hôpital dans la salle et tout il est décé le lendemain et tout il a plein d’ histoires touchantes de à quel point Dragon Ball a compé pour a compé pour les gens alors c’est vrai c’est vrai c’est un c’est un Mang un peu baroque parce que il passe du cocalan il

Commence comme une comédie avec de l’humour de presque déjà un soixentenaire de l’humour très fripon qui est qui je sais pas si tu as pu si tu as donné le premier volume à lire à ta à ta fille Puyo mais non mais tu sais que quand le quand le dessin animé passe

En japonais parce qu’ils l’ont pas doublé tu sais que tu vas tomber sur une scène graveleuse ouais c’est assez étrange comme et ben ouais ouais et ça commence par là et ça finit par des grosses bastons et quand même beaucoup d’humanisme et ce personnage complètement fascinant que enfin ces personnages complètement fascinants que

Sont Piccolo et Vegeta qui sont des antagonistes et qui en même temps vont devenir ses meilleurs copains et ses rivaux et en même temps vraiment l’esprit shonen est complètement là Dragon Ball est un manga qui a cristallisé la recette shonen je veux dire elle existait avant

Mais mal à emmener emmener à d’autres su alors je sens que tu tu arrives vers vers la fin de on arrive bientôt vers la fin de l’émion puyot et on aura l’occasion d’en reparler hein c’est sûr et certain parce qu’il y aura d’autres d’autres éléments et puis d’autres choses qu’on nous

Tiennent à cœur mais je crois que tout le monde dit souvent que Tezuka c’est le dieu du manga mais Toriyama c’était le roi c’était vraiment le King vraiment il est il est indétronnable dans ce qu’il fait euh tu vois j’adore Otomo et je pense que Tomo est un dieu du dessin et

Je pense que Tomo a marqué ma vie à tout jamais mais tu peux pas nier l’impact son impact il est aussi gros que que Jack Kirby dans les comics tu vois c’est vraiment c’est il a créé il a créé un univers il a créé un univers qui

Inspire les gens et dans les dans lequels les gens se retrouvent et et tout en étant contradictoire dans ses propres ses propres termes c’est-à-dire que c’est quand même un mec qui n’aimait pas qui finalement n’aimait pas tant que ça dessiné et qui dessinait que vraiment très très bien donc il y a

Toutes ces contradictions et en même temps qui fait que c’est quelqu’un d’assez fabuux donc voilà je pense que toriama c’est un roi kazouikotorishimal d’ailleurs dit on sait qu’il y a eu des relations forcément de travail un peu tendu entre les deux et lors l’hommage Sonel qui lui

A rendu il l’a qualifié de plus grands auteurs de mangas de tous les temps ce qui est dans la bouche d’un éditeur et d’un responsable d’édition aussi haut placé et quand on connaît toute toute l’affection que le Japon peut témoigner déjà à osamuzuka c’est c’est pas une déclaration à l’emporte-pièce c’est

Vraiment le son sentiment profond et c’était assez touchant de voir de pouvoir le lire dans La foué de l’annce Greg tu voulais réagir aussi non pas forcément je pense que après ben c’est enfin c’est la partie de l’émission la plus compliquée c’estàd que qu’est-ce que ça représente pour toi

Kiratoriama qu’est-ce que bah je je je je sais pas si je vais me tromper ou pas mais je pense que akiratorima va avoir un impact culturel mondial dans le dans dans la globalité je pense que dans 100 ans 150 ans on continue à parler d’akiraatoriyama je pense qu’il a créé

Un véritable classique qui continuera à être lu euh à travers les décennies et euh je pense qu’on pourra dire qu’on a connu de notre vivant euh ce personnage dont on va reparler euh encore je je pense très longtemps j’en suis persuadé je pense que pour notre génération et même pour

Celle qui nous a suivi c’est quelqu’un qui a déterminé des trajectoires je je le pense sincèrement le fait que nous soyons là tous réunis aujourd’hui on l’a dit en début d’émission bah c’est quand même lié à la puissance de son œuvre et à l’amour qu’on a porté à Dragon Ball

C’est aussi les échanges qu’on a pu avoir les références qu’on a en commun c’est lié à ça alors peut-être que ça aurait été une autre œuvre peut-être que ça aurait été Naruto peut-être que ça aurait étéen aujourd’hui peut-être même que c’est Seya aurait pris le pas mais

Il y avait un côté tellement universel qu’on a essayé de définir au fur à mesure dans la narra dans le trait dans dans l’préation dans dans le message qui est même transmis au-delà de l’œuvre la relation perfice la transmission le dépassement de soi la persévérance c’est des valeurs chonenes mais il cette œuvre

Les a tellement transcendé je pense qu’elle l’a encore plus percé le blindage ou le cœur des gens qui l’ont qui l’ont lu et vraiment je pense pour la génération actuelle qui est la nôtre 30 car même même ceux d’avant si on est tous liés au mangas au Japon au jeux vidéos à une

Certaine certaine lecture dans les narrations à certains rebondissement c’est aussi parce qu’on a tous en commun ce point de référence culminant que pouvait être Dragon Ball et rien que ça quoi qu’il arrive pour notre génération mais même je le peut le voir dans la transmission que qu’on peut en faire à

Nos à nos enfants respectifs tu vois que cette heure touche encore donc ça veut dire qu’elle marche encore ça veut dire que c’est quelque chose qui a encore une puissance d’évocation une puissance émotionnelle qui n’a pas d’âge en fait et c’est ça le principe des grands classiques c’est pour ça qu’on on peut

Encore lire bah je sais pas les trois mousquetaires NotreDame de Paris ou des œuvres fondamentales c’est parce que ell touchent plus profond de le des vertus humaines qu’on aime de dont on aime SPR et vraiment je suis je suis à la fois j’aiété bouleversé par son décès mais

Quelque part tu comprends aussi que son œuvre lui restera éternel et pour longtemps comme tu l’as dit gre parce que elle est elle touche à l’humain tout simplement Daniel ah de la fin peut-être non écoute moi je te dis je pense que c’était c’était un roi c’est un mec qui

A qui a su imposer un style un style qui lui était propre et qu’il a pu en faire une une une marque de fabrique temporel vraiment il a enfin je veux dire tu vois pour la génération d’avant chaque chaque génération a son très définitif ou à son style qui enfin que c’était les

Impressionnistes il y a 200 200 ans c’était les Beatles c’était Elvis non mais tu vois pecturalement tu vois on peut dire que il y a eu il y a eu warol tu vois qui a un style quand même très défini tu vois baska tu vois t tous ces

Tous ces grands raphistes ont eu un et toriama et alors ça va faire chier les les historiens VI de là mais mais toriama un style mais c’est c’est Mickey Mouse en terme de design c’est-à-dire qu’on voit d’où ça vient on sait ce que c’est et on sait ce que ça communique en

Fait le les traits de Toriyama resteront à tout jamais c’est je tu peux lu tu peux dire tout ce que tu veux tu peux dire qu’il a arrêté qu’il est parti comme une comme une star et qu’il a fait qu’il a il a touchauté à distance il y a Sandland qui

Doit sortir encore en en salle bientôt que je crois que j’ai review que j’en ai fait une je crois dans un dans un il y a aussi la série Dragon Ball daima qui va démarrer aussi il y a dragon B da costume il y a le jeu qui sort en avril

De et je pense que on va Dragon Ball va encore exister par le simple fait de de son succès commercial et qui s’est arrangé pour pour que ça existe c’est pas comme Dragon Ball continue on l’oublie mais Dragon Ball super continue c’est pas comme Tintin qui s’arrête

Parce que moulin s veut plus et que c’était la volonté de l’auteur c’est une œuvre qui va rester à tout il y aura des suites à Dragon Ball et ils vont faire des Rebo de super ils vont reprendre à tel moment et et et les comédiens vont disparaître au fur et à

Mesure ils vont être remplacés et ça va être et ça va être une œuvre intergénérationnelle et ça c’est c’est je sais pas si Tor mal envisagé au début quand il a commencé son histoire de de de gamin singe qui fait du Coucou mais voilà c’est le résultat de tout ça et

C’est ça qui nous réuni aujourd’hui je pense que peut-être qu’il a réalisé un cheduvre malgré lui tel qu’il a l’air de le dire lui-même ne comprenait pas forcément les ficelles de son succès et c’est peut-être aussi ce qui a fait la force et ce côté innocence vis-à-vis de la réception critique de sa

Propre uvre alors peut-être que c’est un peu déformé que les propos qu’on lui prête ne sont pas ce qu’il ressentait personnellement vis-à-vis la fierté ou l’orgueil de se la conscience d’être un auteur parmi les auteurs mais mais en tout cas on sent quand même une retenue une innocence une distance et une

Incompréhension face à l’universalité de son propos qui a peut-être aussi B guider le et en même temps guider le génie Dragon Ball il y a un truc tu as raison et et la vision critique de son h va continuer parce que on l’a souvent dit et il le assumait complètement c’est

Que il est devenu un vieux monsieur et déjà à 40 ans il faisait un humour de vieux monsieur de vieux monsieur fripon il y a aussi ça et ça ça fait partie aussi intégralement de son œuvre parce que il y a pas que la baston aussi

C’est que c’est quand même un mec très très drôle en vrai mais mais son humour un peu fripon son univers son univers de si tu regardes le film de de sland qui va sortir c’est des histoires de c’est des histoires de vieux en fait et et il

A su se retirer aussi comme un prince parce qu’il est su qu’ il a senti qu’il avait touché le le sommum il avait toucher le sommet et il savait qu’il pouvait plus jamais arriver à ça quoi il est aussi est surtout parti parce queil en avait marre hein il ne prenait plus

En tant qu’artiste il ne prenait plus plaisir à à exercer son art et ça c’est le pire qui peut arriver donc mais c’est en fait à kiroriama c’est ça a toujours été quelqu’un qui qui je pense que c’est quelqu’un qui vivait en s’amusant et il avait les moyens de de continuer à vivre

En s’amusant comme ça lui plaisait tu vois c’est quelqu’un qui même s’est dit bon j’ai la flemme de me lever donc je vais arrêter d’être salarié dans une entreprise n’importe quelle personne se serait dit bon bah voilà c’est c’est comme ça la vie il faut en chier et puis

Il faut se lever tous les matins jusqu’à la retraite lui il a dit non je je refuse c’est pas pour moi et et bon évidemment il avait il avait un il avait un talent il a un talent qui lui a permis d’en vivre mais il y a beaucoup

De gens qui qui ne pourraient pas faire ce qu’il a fait donc ça c’est assez admirable mais c’est c’est toujours resté un un grand enfant moi j’ai des j’ai des anecdotes de Akira Toriyama qui par exemple je sais plus al c’était je crois que c’était au début

Des années 2000 quand il est parti à la Comicon euh moi je je connais la personne qui l’a accompagnait et qui disait à à l’aéroport il était intenable il sautait sur les chariots et il faisait comme les gamins c’estàdire qu’il sautaient sur les chariots et il

Il faisait du alors je sais pas comment on appelle ça tu sais il s’accrochaient au chariot et puis il donnent des P des coups de pied puis il roulaient comm et c’est ses enfants qui lu courent après qui dis mais papa mais qu’est-ce que tu fais arrête et Toriyama voilà il avait

Une cinquantaine d’années et il traçait sur les chariots à roulettes en plein cœur de l’aéroport c’est voilà il a il a jamais abandonné euh son son côté enfant qui fait des des bêtises quoi h j’ai un j’ai un souhait quand même j’ai un souhait j’aimerais que euh alors ils

Nous entendent pas mais que les héritiers de Toriyama fassent un musée Toriyama où on puisse exposer l’art de Toriyama c’est-à-dire les planches qu’on a bah c’est son fils son fils qui s’appelle Sasuke d’ailleurs sasuk T qui va sans doute gérer qui un nom de ninja c’est tu vois même même là toriama s’amuse

C’est en espérant que ce soit pas les planches que les enfants de Toriyama ont colorié à la grande stupur de Torishima qui a vu ça les planches originales qui dont il voilà il en avait tellement rien à faire queil les donnait à ses enfants pour qu’ils en fassent ce qu’ils veulent

Et torushima a préservé le reste quand il a vu horrifier les ce que pouvait les Gribouil que pouvit refaire les les retons de toriama je pense qu’on va s’arrêter là pour cette émission spéciale ce soumass turbo en hommage à kiroriama il y a beaucoup beaucoup beaucoup de choses

Qu’on n pas dit beaucoup de de jeux qu’on a pas abordé beaucoup coup d’œuvres parce que ça ne s’est évidemment pas arrêté Dragon Ball il y a eu des œuvres par la suite il y a eu beaucoup de One Shot il y a beaucoup de beaucoup de d’autres d’autres sériol

Mais eu on a pas parlé des maquettes puisqu’il a fait aussi de nombreuses maquettes et il a fait il a fait des illustrations absolument incroyables pour pour pour des maquettes de véhicules fictifs ou existants enfin bon c’est ça c’est tout ce qu’il y a autour

En plus des jeux vidéos ou des mangas on pourrait en faire des heures et des heures on s’est déjà bien étendu sur ce sujetl mais le plus important c’était ben pour nous de se [Musique] réunir c’est c’est un travail de bah voilà c’est un travail de deuil aussi

Pour tout le monde et on espère que ça a permis aussi d’apaiser d’apaiser un petit peu votre chagrin votre tristesse partager notre passion aussi partager la passion parce que c’est lui c’est lui vraiment c’est son œuvre en tout cas qui nous réunit aujourd’hui je pense pour pour l’immense majorité des cas donc ça

N sembl important que notre notre grand oncle euh à tous bah on puisse lui rendre hommage de cette façon un petit peu solennelle et toujours avec avec bah l’amusement qu’ le caractérise parce que comme tu l’as dit Greg c’était un grand enfant qui a toujours voulu conserver

Cette liberté et C ce côté enfantin même dans la difficulté que ça peut représenter d’être un mangaka semaine après semaine dans le plus grand magazine de publication et pas n’importe quel mangaka le mangaka qui fait qui pilote l’industrie à sa manière merci à toutes et tous de nous

Avoir suivi merci Daniel merci Greg merci Hubert merci Hubert qui a travaillé le dimanche qui a travaillé sur le dimanche merci aussi mais surtout que Hubert a était genre il faut le faire maintenant il était là genre ouais ouais on était en train d’essayer de voir ubert il a

Rien dit mais il est fan de Dragon Ball aussi en fait ou j’adore moi je voulais carrément faire un direct j’étais ultra chaud euh ouais ouais benah j’ai qu’une envie tu aller me replonger là-dedans même si c’est vrai vrai qu’il y a des épisodes enfin moi j’ai j’ai pas lu

Beaucoup de mangas j’ai surtout vu les animés mais ou ouais j’ai très envie de de me les refaire mais peut-être en version Kai parce que c’est vrai que là les les nuages de fumée qui qui volent pendant 5 minutes je pense que je j’ai passé l’âge non mais le manga est fait

Pour toi ouais bah peut-être ouais que je récouvre par le manga et Dragon Ball Kai c’est super bien fait ça va très très vite aussi ça ser ça suit le découpage du manga tout ce qui est superflu disparaît en plus heureusement le gars qui avait refait les musiques

Pour Dragon bolkaai a été viré pour plagiaat donc ils ont re remis les bonnes musiques de Shunsuke Kikuchi ah ce qui est le le seul problème de Dragon Ball Kai c’est que du coup tu te rends compte que avec ils ont pris plusieurs épisodes de Dragon Ball Z pour

Faire un épisode de Dragon Ball Kai et tu te rends compte dans un seul épisode de la disparité des parce que les épisodes étaient fait il y en avait un qui était fait par l’équipe a par l’équipe B donc dans un seul épisode de Dragon Ball Kai tu as vraiment la

Disparité des carad design enfin tu as tuas tu as Vegeta qui a les cheveux comme ça et puis à la scène d’après il a le front plus bas enfin c’est tu tu vois vraiment la différence de de de de deation ouis et d’ailleurs j’en profite pour corriger une erreur que que j’ai fait

Tout à l’heure donc c’est pas c’est pas Tsunoda non non c’est nakatsulu qui avait vraiment tout fait sur sur Dragon Ball GT et donc c’est le bien nakatsulu qui est qui est remercié à la fin de Dragon Ball GT dans la dans la dans la

DVD box non non je j’ai j’ai j’ai en fait j’ai j’ai confondu avec avec Dragon Ball les Dragon Ball Z tu c’estis quoi il y a tellement de staff différents sur toute l’histoire de Dragon Ball et c’est 300 é c’est whatever épisode plus tiens d’ailleurs on n pas demandé à Hubert on

Na pas demandé à Hubert c’est quoi ton passage préféré toi celui qui t’a marqué le plus ah c’est chaud euh voilà comme ça bah la transformation c’est la première transformation super Saian évidemment enfin tu as crin qui crève et derrière tu as ça oh là là qu’est-ce que c’est

Bon incroyable ouais salut c’est Hubert du futur je reviens parmi vous pour dire oui effectivement la première chose qui arrive en tête quand on parle de Dragon Ball Z c’est cette transformation en super sai devant Freezer mais pour évoquer un truc un peu moins commun un

Peu plus perso moi ce qui m’a beaucoup marqué à l’époque c’est le sacrifice de Piccolo de petit cœur un grand méchant jusque là dans Dragon Ball Z qui se du coup pour sauver Sangan qui l’a entraîné mais pas par bonté d’â par juste par égoïsme pour essayer de se donner toutes les chances

De vaincre les saennes qui vont arriver il a déjà eu l’expérience de Raditz il a vu à quel point c’était compliqué donc voilà au fur à mesure il s’est attaché à lui et voilà quand il a vu son protégé qui allait qui allait mourir ben elle s’est sacrifié et j’ai trouvé ça j’ai

Trouvé ça beau et c’est une des premières fois que que je laess une petite larme en regardant un [Musique] dessin voilà c’est tout pour moi ciao las puisque en fait dragon B pour moi c’était un rendez-vous puisque il y avait les animés FA et donc il avait

Deux parents à une époque les animés fa tu y allais tu payis une place de ciné et tu avais TR films tu je me souviens de celui de je crois 95 tu tu avais le film de yuakouo et après tu avais Dragon Ball qui était toujours un peu le plus

Long et c toujours le le clou du spectacle donc c’était le troisème film du cycle et c’était c’était la fête quoi bah il y avait plein d’enfants et tout ça court partout et tout ils sont tous à fond Dragon Ball ça faisait ça faisait des caméras dans la salle et tout c’est

C’était assez rigolo de découvrir ces films là tel qu’ils étaaiit ce qui sont appelés OAV à tort mais mais ces films en salle c’était c’était quelque chose de en plein cœur de la du boom Dragon Ball c’était vraiment génial bon allez on rendez-vous début avril on espère de pas avoir à faire

D’autres spécial d’ici là ça voudrait dire que les auteurson aime sont toujours en vie et merci à vous de nous avoir suivi pour cette spéciale Kama ets pourre turb merciber merci Greci Dani la proch by by by bye [Applaudissements] min [Musique] [Applaudissements] [Musique] o pandemiva gonos [Musique]

Ce n’est même pas une question : sans Dragon Ball, le monde de la pop culture ne serait sans doute pas le même aujourd’hui. Et sans l’imagination débordante de son mangaka de génie, sans doute que cette émission n’existerait même pas – ni les liens qui nous unissent toutes et tous, par-delà les continents et les générations. Voilà pourquoi il nous a paru important, pour ne pas dire nécessaire, de nous réunir tous ensemble pour un moment de recueillement, afin de rendre hommage à Akira Toriyama, cet auteur qui aura déterminé tant de trajectoires.

Notre modeste hommage, comme les innombrables témoignages d’affection de par le monde, se veut aussi joyeux que solennel, pour ne pas effacer le sourire enfantin qui animait Toriyama-sensei sur les trop rares clichés qu’on connaît de lui. Esprit libre mais déterminé, perfectionniste mais flemmard, aussi tête de mule que sûr de son talent : par le biais des nombreux témoignages glanés au cours de sa vie, et des images d’archives savamment distillées par Hubert, nous nous sommes efforcés de retracer le parcours d’un dessinateur qui voulait d’abord se faire plaisir, et être assez peinard pour retourner à ses maquettes. Si on nous avait dit qu’il était aussi facile de changer le monde…

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Les musiques de Lionel alias https://www.youtube.com/@MidiMusic
Le générique : https://www.youtube.com/watch?v=MQ5iB7hyvXc
La Tier List FF selon SUMIMASEN : https://www.youtube.com/watch?v=1CfoyibF1jw
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